描述
伦勃朗·范·里恩（Rembrandt van Rijn）的自画像是1630年创建的，是一部封装了chiaroscuro和内省大师的本质的作品。在这张肖像中，中心的方法是伦勃朗本人，他充满了尊严和自我意识。从乍一看，观众被艺术家的穿透视力所吸引，这似乎邀请我们不仅破译其技术质量，而且还可以破译其内部和个人世界。
构图呼吸自然平衡。伦勃朗显示了四分之三，这允许与查看器建立更动态的连接。这种姿势选择在当时的肖像中很常见，使画家能够投射出强大的存在，从而通过黑暗的背景突出他的身材，既突出了他的衣服和他的脸。 Claroscuro Master应用程序在这里很明显。光和阴影之间的对比使他们的脸部散发着音量和深度，突出了可能预示着他们随后更加成熟和出色的自画像的特征。光突出了诸如下巴的前额，鼻子和下部等关键区域，产生了一种光环，使其沉思的表达形成。
颜色在这项工作中起着同样重要的作用。可怕的音调和较暗的细微差别相结合，有助于肖像的亲密和个人氛围。值得注意的是伦勃朗的头发上的差异，从深色阴影流向温暖的光线。他的衣服以宽阔的深色层和蕾丝脖子为特征，提供了精致的空气，反映了他当时作为著名艺术家的地位。
1630年自画像最有趣的方面之一是它与绘画历史时刻的联系方式。在1630年代，伦勃朗在他的职业生涯中，是阿姆斯特丹文化生活不可或缺的一部分。这种自画像不仅反映了他作为艺术家的个人身份，而且还招募了当时荷兰资产阶级肖像的传统，艺术家开始在其代表中强调更多的个性和心理学。从这个意义上讲，这项工作增加了画家一生所做的一系列自画像，是他的演变既是风格和情感的证词。
与可能试图理想化主题的其他当代肖像相反，伦勃朗选择了对自己的更诚实和原始的代表。皱纹和皮肤纹理给人以一种生活的印象，这是艺术家作品中反复出现的主题，它探讨了人类在每个肖像中的复杂性。这种令人耳目一新的身份方法使观众能够与主题更紧密地联系，这使得自画像是一种像社会文化证词一样强大的个人陈述。
因此，1630年的自画像不仅是绘画技术的杰作，而且是当时的镜子，它是一个视觉文档，可为个人和包围他的集体提供外观。伦勃朗有能力将日常变成这项工作在艺术历史上的特权地方的重要地位。因此，这种自画像是进入天才思想的邀请，并探索及时共鸣的人类体验的深度。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。