自画像头上有弯曲的手臂-1910


尺寸(厘米): 50x75
价格:
销售价格£198 GBP

描述

Egon Schiele创作的“自画像弯曲的手臂”的作品是1910年创建的,是探索这种杰出的奥地利表现主义代表的艺术的复杂性和独特性的引人入胜的起点。通过这种自画像,Schie不仅代表了自己,而且还揭示了深厚的情感脆弱性和强烈的身份搜索,在创建作品后很久就会在观众中引起共鸣。

在作品的组成中,Schiele将自己的身体用作自我探索的工具。该图是在正面提出的,但具有异常动态的财产,这是其风格的特征。手臂在头上弯曲,暗示着紧张和一定的脆弱性。这种非常规的立场也许揭示了艺术家的内部斗争,这是他身材的明显轮廓加强的。他扭曲人体的能力是显而易见的,以传达超越身体的自我的感觉。

颜色在作品中也起着基本作用。 Schiele利用了一个调色板,介于充满活力和偏离色调之间,棕色,橙色和米色的细微差别占主导地位,与最黑暗的背景相反,皮肤突出了皮肤。这种色彩的选择不仅提供了戏剧性,而且还强调了自画像的物质,强调了这个人物的亲密感和内省的感觉。所使用的颜色似乎不仅反映了艺术家的身体状态,而且反映了其情感状态,从而捕捉了颜色,形状和心理之间的对话。

这项工作中最有趣的方面之一是Schiele的本质作为一个个人,也是表现主义运动的一部分的方式。 Schiele敢于探索他的绘画中的色情,疏远和脆弱性的问题,在一种说服人类生存的痛苦和复杂性的艺术文化中。通常,刻画的数字出现在激动状态或深度内省,这种自画像也不例外。

在观察这项工作时,至关重要的是要强调,尽管大多数情况下它是一个孤独的人,但Schiele的工作也可以看作是对整个人类状况的评论。这位艺术家当时经常被认为是局外人,它捕捉了当今仍然相关的人类体验的内在愿景。 Schiele并不试图提供安慰,而是挑战观众面对存在的复杂性。

总而言之,“头上有弯曲的手臂的自画像”不仅仅是脸部或身体的简单代表。这是对埃贡·希尔(Egon Schiele)的内部存在的深入探索,这反映了它在艺术界和生活本身中均取得地位的斗争。这项工作封装了其风格的本质,充满了情感和对人物的大胆方法。这种自画像的特征的技术技巧和情感强度与Schiele是其中一部分的运动的胆怯和不安共鸣,留下了持久的遗产,该遗产继续邀请观众对人性和自我认同的深刻反思。

KUADROS ©,墙上的著名油漆。

手工制作的油画,具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.

具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意,我们将100%退还您的钱。

最近浏览的