描述
埃尔·利西兹基（El Lissitzky）的“超过1920年”的画作是一部作品，是剧烈的建构主义和至上主义运动的证词，其中作者的艺术作品被构成了。这件作品虽然显然很简单，但它揭示了一个复杂的含义和象征意义网络，这些网络在仔细观察时会不断发展。
Lissitzky于1890年出生于俄罗斯，是一位多方面的艺术家，建筑师，图形设计师和摄影师，他在20世纪初留下了不可磨灭的品牌。受Kazimir Malevich和至上主义的影响，其风格的特征是使用几何形状以及一种特殊的方法，用于现代社会中艺术的抽象，理论和功能。
在“ IT IT IT -1920”中，Lissitzky使用其特征性的视觉语言来引起直率和反思性的信息。绘画是几何简化和使用纯色的明确指数，同时又会传递强大的情感和智力负担。作品的底部似乎是在彩色片段中以黑色，红色和几种灰色音调的双面双形。这些色彩领域不仅仅是表面，而是意义上的承载者，在俄罗斯后革命后的历史和文化背景下，红色象征着社会主义和变化，黑人，通常与无政府主义以及灰色的过渡和不确定性状态有关。
绘画最引人注目的方面之一是缺乏具象性格。这种人类的空虚被几何线条和形状的剧烈存在所取代，这些几何线和形状充当领先的元素。该作品由直线和角度组成，这些直线和角度会产生一种运动和活力感，在视觉舞蹈中引导观众的目光穿过其表面，这似乎暗示了一个时代的结束和另一个时代的开始。这种几何形状的使用不仅是装饰性的，而且反映了利西兹基（Lissitzky）将艺术用作社会和政治变革工具的意图。
在构图的中心，红色对角线脱颖而出，将空间切成二，并与其他形状和颜色产生视觉相互作用。这条线似乎本身就是一个演讲，这是一个大胆的陈述，与作品的标题保持一致，这表明了一个塞苏拉，在历史的未来中是一个要点和隔离。红色对角线可以被解释为一种变换射线，是过去的最终削减，并开放了新的可能性。
色板的选择和元素的布置不是随意的，而是Lissitzky精通掌握的精确视觉策略的一部分。这种精度和技术控制以每种形式和每种颜色相互作用的方式反映出，创造了一个视觉和谐，尽管抽象有效地传达了时间的张力和希望。
最后，“它已经结束了-1920”，它不仅是一部艺术品，而且是一种视觉宣言，它捕捉了建构主义精神的本质以及将艺术用作转型工具的信念。 El Lissitzky的绘画今天继续引起共鸣，使我们想起了艺术反映，挑战并最终改变我们周围世界的能力。
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