描述
约翰·马林（John Marin）撰写的作品《纽约幻想》（New York Fantasy）于1912年绘制，是世界上最具象征意义的城市之一的充满活力的证词和城市生活的复杂性。马林以创新的方法和捕捉周围环境本质的能力而闻名，他使用了大胆的调色板和一种似乎可以预见抽象表现主义的技术，同时保持对现代主义的参考。在这项工作中，这座城市不仅被视为一个物理位置，而且是艺术家将自己沉浸在环境中所经历的一系列感觉和情感。
“纽约幻想”的组成非常动态。线条和形状随着能量而流动，唤起了城市的循环和疯狂的运动。中风松动，鲜艳的色彩应用有助于营造即时性和自发性的氛围。蓝色和橙色的音调以及灰色和黑色的触感赋予了反映纽约多感官的光强度。这种方法不仅代表了这座城市，而且反映了马林的情绪状态，马林的情绪状态是坚定的捍卫者，即艺术必须是主观经历的表达。
尽管人物在绘画中没有明确表示，但可以通过背景和形式之间的复杂互动来感受到它们的存在，这表明了纽约人的生活。这项工作的这一方面引起了人们的共鸣，即城市本身是一个生命实体，这是一个动摇的生物体，个人在社交和与环境之间存在分歧。马林（Marin）实现了现代主义的本质，在这种主义中，现实成为一种主观和情感上的建构。
通过“纽约幻想”，马林不仅提出了对城市的愿景，而且还参与了有关艺术及其与现代性关系的更广泛的对话。他的风格挑战了当时代表的惯例，与其他同时代人的作品相吻合，例如爱德华·霍珀（Edward Hopper）和阿尔弗雷德·斯蒂格利茨（Alfred Stieglitz），他们探索了城市生活的主题和对现代空间的看法。然而，马林的独特性在于他有能力捕捉城市的能量，不仅绘画不仅体现了建筑和城市景观，而且还表现出伴随大都市生活经历的情感洪流。
总之，“纽约幻想”被竖立为现代主义对城市环境的看法的宝贵证词。它的组成伴随着流体线和颜色的表达使用，超越了代表性，邀请观众反思个人与城市之间的互连。约翰·马林（John Marin）通过这项工作，不仅记录了一个地方，而且还提供了一种感官和情感的体验，在我们每个人的亲密关系中产生了共鸣，使我们参与了纽约充满活力的叙事。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。