描述
Wassily Kandinsky于1909年绘制的Kochal的公墓和Vicaria是一部作品，它封装了艺术家对景观和情感表达之间合并的早期兴趣。在这幅画中，坎丁斯基提出了一种场景，尽管它是基于物理位置的，但它转变为一种传递情绪和个人感觉的工具。这项工作是墓地和牧师的代表，这个地方可以唤起生与死之间的过渡以及灵性和孤立。
该构图是在线条和形状的游戏中结构的，可以引起观众在整个油漆中的目光。在前景中，坟墓脱颖而出，风格化并具有倾向于深色音调的颜色，暗示着一定的庄严。感知到颜色和形状之间的联系；描绘了坟墓和灌木的形式，以便它们似乎结合了周期性的能量，这表明在持续的对话中，生与死。相比之下，背景显示了一系列的房屋，这些房屋的几何形状和更鲜艳的色彩为环境提供了一种生命感。这表明死亡与生命之间的平衡，这是坎丁斯基作品中反复出现的主题。
艺术家选择的调色板对于解释这项工作至关重要。 Canninsky使用陶土色调，浓郁的绿色和深蓝色，结合在一起，营造出浓密而情感的氛围。这种组合还反映了其对颜色的考虑，作为表达情感的一种手段，这一概念将在您的职业生涯后期发展。当应用一种松散而动态的笔触技术时，艺术家还管理着感官范围。
尽管人物在绘画中并未明确显示，但人物的缺乏并不能保持叙事的力量。取而代之的是，通过对环境的解释，可以感受到其默契的存在。诸如Vicaría之类的元素位于视觉上方，暗示了精神与尘世之间的二元性的引用，这一问题极大地有助于理解创建这项工作的背景。
强调这幅画是在坎廷斯基至关重要的时期执行的，他开始探索颜色和艺术形式的象征意义。尽管他的风格仍然包含后印象主义的元素，但抽象表现主义的细菌后来标志着他的职业生涯。这种向更抽象和象征性语言的过渡将是艺术家随后的作品中的独特印章。因此，科切尔的公墓和维卡里亚正处于其艺术发展的转折点，是其学术形态与创新之间的桥梁，这些创新很快将使他成为抽象艺术的先驱之一。
总之，科切尔的墓地和维卡里亚是坎丁斯基的早期风格的反映，在视觉叙事中，观察和情感交织在一起。通过精心选择的颜色和形状，作品不仅可以记录景观，而且还邀请观众反思存在的二元性，精通捕捉一种精髓，以预先将其未来的抽象艺术探索。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。