描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）于1899年制作的亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的“与橙色II的Muerto自然”的作品封装了艺术家向更大胆地使用颜色的风格过渡和形式的简化，这些元素随后将定义其对粪便主义的贡献。在这项工作中，马蒂斯仍然沉浸在后印象主义的原理中，在这些原则中，日常物体成为画布的核心主题，充满了生命和感觉。
“与橙子II”的“死亡性质”的组成是对元素的和谐倾向，表明了马蒂斯对太空组织的细致眼睛。该场景主演了大量橙色，这些橙子放在桌子上，突出显示了其充满活力的橙色音调。这些水果伴随着构图中的其他同样重要的元素，例如带有蓝色装饰的白水罐和支持某些橙子的菜肴。该规定不仅是一种风格练习，而且也成为生活和自然丰富性的视觉叙事。
毫无疑问，颜色的使用是这幅画中最突出的方面之一。橙色的温暖色调对比，同时又是背景中最冷的颜色，在一个安静但充满活力的场景中，蓝色和灰色的色调展现出来。马蒂斯设法营造出一种平静与宁静的内省的氛围，使观众能够将自己沉浸在日常生活中变成艺术的简单性中。
此外，马蒂斯（Matisse）的笔触在划定形式并为物体赋予纹理的牢固和安全的笔触中显而易见。橘子饰有圆形的形状和缎面表面几乎是触觉的，好像他们邀请观众伸出手并感到新鲜感。水罐和菜肴在平滑的陶瓷中与橙色的隐式粗糙度形成鲜明对比，从而创造了一种质地平衡，从而为整体增添了额外的现实主义层。
有趣的是，尽管这项工作并未出现人物，但人类的存在是在物体的处置和放置的护理中直觉的。很容易想象Matisse或他的环境中的一个人，通过选择和放置这些橘子，将简单的日常活动转变为艺术沉思练习。
在马蒂斯（Matisse）的职业生涯的背景下，“死于oranges ii”的“死亡自然”是其第一印象派影响力与后来作为野牛主义领导者的发展之间的桥梁。您可以看到它的色彩大胆及其对更具表现力的美学的倾向，并且不太遵守客观现实。因此，这项工作不仅是水果和物体的代表，而且是现代艺术大师之一的成长和演变的证词。
要充分理解“具有Oranges II的Muerta自然”，将其置于Matisse的生活和当下艺术历史上至关重要。在1899年左右的几年中，马蒂斯（Matisse）经历并寻找他的艺术声音，受到其他伟人（例如塞尚（Cézanne）和梵高（Van Gogh））的影响。塞尚的强烈影响在体积的结构和使用颜色来建模形状的结构中变得尤为明显。
总而言之，“与Oranges II的Muerta自然”是一部在其艺术发展的关键阶段为Henri Matisse创造思想的窗口。这幅画反映了形式和内容之间精心达到的平衡，并以精巧的颜色来调味。通过这个画布，马蒂斯不仅提供了美学上令人愉悦的视野，而且还深刻地反映了日常生活的内在美。