描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的作品《 1901年内部瑞士人（简·马蒂斯》（Jane Matisse））是一件有趣的研究，对家庭生活和亲密关系进行了有趣的研究。亨利·马蒂斯（Henri Matisse）以熟练的颜色和构图而闻名，在这里为我们提供了私人领域的快照，那里的女性形象大概是简·马蒂斯（Jane Matisse），在自己的世界中被吸收。
在观察绘画时，会强加这种宁静和家庭的感觉。主要人物位于构图的中心，正坐在椅子上，手里拿着书。他的头和身体放松的姿势的倾向表明了集中和宁静的态度。周围的内部装饰和家具元素丰富了详细的详细信息，这些元素充满热情和个人根源。环境不仅框架简，还邀请我们探索二十世纪黎明时舒适的瑞士逗留的细节。
与随后的作品相比，这项工作中的Matisse颜色管理是微妙而内容的，这些作品的特征是充满活力的音调。在这里，颜色更中等，但同样重要。温暖的to泥和家具的绿色泥浆以及墙壁的光滑背景建立了一个和谐的调色板，增强了场景的宁静。光线，柔软且没有鲜明的对比，沐浴在住宿中，表明自然照明可以增强捕获时刻的内省氛围。
空间使用的精度和这项工作的组成结构反映了马蒂斯对他的学术研究的最初影响，坐着坚实的基础，后来朝着他的革命者演变为野蛮主义。桌子内的元素的布置保持平衡，并具有一个清晰的焦点，吸引了朝向中心人物的外观。这种构图方法预先 - 迫在眉睫的转型，这将使马蒂斯摆脱学术限制，并探索更大胆和表现力的形式。
有趣的是，“内部瑞士人（简·马蒂斯）”处于传记背景下，马蒂斯仍在寻找他在艺术上的确定道路。这位艺术家广泛旅行，受到了几种动作和风格的影响。从这个意义上讲，这幅画不仅代表了特定的物理空间，而且代表了其艺术进化的阶段。
总而言之，亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的“瑞士内饰（简·马蒂斯）”不仅仅是一种内在观点。这是通向亲密生活和艺术家家庭环境的窗口，细微的使用颜色和构图既反映了学术上的精确度，又反映了即将到来的创新。这项工作提醒我们，即使是伟大的色彩大师和形式也始于反思和细致的结构，每个笔触都作为其未来天才的序幕。