描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的“珍妮特二世（Jeannette II”（Jeannette II）（1913年）”的作品本身融合了现代艺术的关键要素的融合，这是通过杰出法国老师的技巧和视野所表现出来的。这件作品的尺寸为39厘米，高60厘米，是Matisse专用于Jeannette模型的一系列雕塑和绘画肖像的一部分。
肖像是一个强烈抽象的图，其中这些形式以角和几何体积进行了简化。这种治疗方法使我们瞥见了对野蛮主义和立体主义的过渡，这是Matisse创新作品的特征。艺术家如何利用道路的分解来创建一种视觉叙事，这是非常了不起的，从而挑战了传统肖像的感知，这使我们对人物形象的代表进行了内省。
在“ Jeannette II”中使用颜色是朴素但很重要的。在这项工作中，我们找不到典型的野蛮颜色的爆炸，而是一个清醒的调色板，强调了模型的面部和胸围的结构和坚固性。主要是可怕的音调和黑色的触摸增强了三个维度，并提出了对体积和空间的细致研究。这可以解释为迈向立体主义的概念桥梁，在该概念上，将视觉元素减少到其基本组成部分成为对形式和内容的探索。
马蒂斯（Matisse）划定了珍妮特（Jeannette）面对派系的派系的公司和计划的划分，他的实验与线条和计划的综合有关，这是他在此期间的工作中的重要特征。形式相交和重叠的方式产生了视觉张力，邀请观众在其基本组件中解构图像。这项技术也许将我们提到了塞尚对人物处理的影响以及对详细代表的结构的重点。
对Jeannette不同版本的研究对于了解Matisse作为艺术家的演变至关重要。该系列的每个版本都揭示了其对形式的简化和抽象的研究。 “ Jeannette II”在此过程中占据了中间位置，在该进展中，象征性和摘要之间的平衡引发了有关表示和感知的性质的问题。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）具有无与伦比的能力，可以将日常变成形式和色彩的深刻反映，在“珍妮特二世”中为我们提供了一部不仅是肖像的作品，而且还对现代艺术本质进行了详尽的研究。这幅画虽然鲜为人知的是他最色彩鲜艳的作品中的其他作品，但显然表现出了他的思维深度和执行力的掌握。当考虑“ Jeannette II”时，我们目睹了艺术家在寻找超越传统限制的视觉语言方面的持续斗争，并使我们与现实的新维度联系起来。