浴室 - 1932年


尺寸(厘米): 55x60
价格:
销售价格£180 GBP

描述

皮埃尔·波纳德(Pierre Bonnard)的《浴室》(The Hauseal)于1932年创建,是在亲密和日常生活成为主角的艺术背景下插入的。邦纳德(Bonnard)是纳比斯集团(Nabis Group)的杰出成员,这是一个邮政的印象派运动,寻求一种更具个性和象征性的方法来代表现实,在这里实现了与充满活力和特殊美学的那一刻的情感相结合。这幅画显示了一个在家庭环境中的女人,暗示了一个私密的例行程序,但代表超越了个人厕所的行为,将空间变成了灵魂敏感的避难所。

至于构图,邦纳德展示了对空间的精通和创造亲密气氛的独特能力。女性人物在作品中占据着核心位置,尽管部分隐藏了,这既暗示脆弱性又暗示着深厚的隐私感。周围,​​环境以大量的细节展开,例如镜子,薰衣草和光线,散发出丰富的元素,似乎吸收了这一刻。 Light起着基本的作用,营造了一种增强空间亲密关系的温暖感。当仔细观察工作时,无法避免被表面之间的相互作用所吸引,在该表面之间的相互作用以几乎触觉的纹理(Bonnard的风格的特征)涂抹。

在“浴室”中使用颜色特别值得注意。温暖的色调占主导地位,从黄色和橙色柔软到放松的绿色,这使人情绪激动。这个调色板不仅增加了深度和活力,而且还充当将观众带到这个亲密时刻的内部的工具。每个细微差别似乎都被仔细地唤起情绪,使主观有效地将主观融合在一起。颜色的结合以及波纳德捕捉光的方式引起了悠闲的沉思,几乎就像可以呼吸代表空间的空气一样。

在这幅画中,角色的方面同样有趣。同时,在浴室环境中的女人是关注的中心和一个谜。他的性格表明与空间的关系似乎是深刻的个人和普遍的,代表了女性的经历。邦纳德(Bonnard)选择向她展示部分裸体的选择强调了人类的脆弱性,同时也肯定了她的自主权,就好像洗涤行为被转变为自给自足和个人护理的仪式一样。

就更广泛的艺术背景而言,波纳德处于象征主义与现代主义之间的交集。他倾向于探索颜色和光线,以及对日常生活的关注,将他与二十世纪艺术发展的关键人物区分开来。诸如“沐浴”之类的绘画不仅反映了日常生活的场景,而且还邀请观众在表面上思考,探索每个人所代表的内部。

最后,“巴斯”不仅仅是私人时刻的简单代表。这是一项关于光,颜色,亲密和人类经验的研究。通过他的艺术,邦纳德(Bonnard)挑战了观众,以考虑日常生活中的美丽,并见证我们所有人都带着他带来的内心世界。因此,这项工作成为一种视觉冥想,使我们想起了现代生活中那些孤独和反思时刻的价值,这使这幅画成为对当今继续产生共鸣的艺术遗产的最重要贡献之一。

KUADROS ©,墙上的著名油漆。

手工制作的油画,具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.

具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意,我们将100%退还您的钱。

最近浏览的