描述
PaulCézanne的作品《浴室》（1905年）是在景观环境中使用人物的一个绝妙的例子，这是整个画家职业生涯中反复出现的主题。这幅画慷慨地捕捉了一个短暂的时刻，使大自然和人物交织在一起，营造出一种元素似乎对话的氛围。该构图是通过几乎雕塑组织表达的，在该组织中，形式和数字是由固体色块构建的，这些块通过在自然景观中找到基本真理来反映塞尚的搜索。
从绿色和灌木环境中出现的沐浴者在一个半圆形全景中组织，寻求人与自然之间的统一。扭曲的观点是塞尚作品的独特特征，提出了挑战传统代表惯例的深度和计划。在数字中，有一种互动感，尽管它们的位置有时看起来很僵硬。场景的宁静与角色位置的僵化之间的紧张局势可以解释为反映了塞尚（Cézanne）超越当时比喻艺术的局限性的斗争。
作品的颜色是地上色调的同质性，与周围植被的绿色充满活力形成鲜明对比。这些颜色不仅创造了一种现实感，而且还具有笔触的应用，这些颜色显示了塞尚的独特技术，其中结构和表面成为一种。通过使用绘制身体轮廓的浅色并暗示水的作用，沐浴者的光度得到了增强，似乎流动了。
在这项工作中经常象征生活和变化的水成为一个元素，它与岩石的地形和杂草一起反映了人类与环境之间关系的热力学性质。缺乏对沐浴者个性的关注可以解释为对现代性和个人主义的批评，这种批评在19世纪后期开始出现。从这个意义上讲，塞赞（Cézanne）邀请观察者将其视为一个孤立的存在，并考虑他们与自然世界的联系。
在塞尚的个人演变及其与印象派的关系的背景下，这项工作也值得一提，这是前身和批评家。尽管它与印象派分享了对光和颜色的兴趣，但塞尚将其注意力集中在形式和结构上，从而朝着一种更抽象的方法来期待以后会出现的立体主义。在“沐浴者”中，颜色平面和建造形状的组合产生了一个和谐的场景，挑战观众重新考虑景观中人物的感知。
作品的历史背景同样令人着迷，因为这是在过渡时期寻求新方向的时期。塞赞（Cézanne）在解决沐浴者问题时，振兴了西方艺术中裸体的古典传统，从而掩盖了自己对现代性的看法。在“Bañistas”中，形象，颜色和形状之间的对话是艺术在20世纪将革命的动作的先驱，不仅证实了塞尚（Cézanne激发当代艺术家。
“Bañistas”（1905年）不仅仅是自然环境中身体的代表。这是寻找Cézanne的现实本质的证词，其中形式，颜色和构图在整个过程中交织在一起，邀请人们进行沉思和反思。从这个意义上讲，这项工作变成了对人类经验的本质的冥想，与我们周围的世界有关，这个问题深深地引起了其永恒的工作质量的共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。