描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的梦（II）：颜色和形状的梦想之旅
1940年创作的亨利·马蒂斯（Henri Matisse）撰写的“梦（II）”的绘画是一部邀请人们进行沉思和分析的作品。这件作品是艺术家最后一个创意阶段的一部分，是他精通颜色操纵以及唤起情感和讲故事的方式的样本。
“梦（II）”的组成简单而直接。在其中，一个女人躺在沙发上，陷入了一个深梦想中。在它周围，马蒂斯（Matisse）有一系列元素似乎在不确定的空间中漂浮，从而创造了梦想中的氛围。女人的身材，她的弯曲身体和宁静的脸，是作品的焦点，但构图中的每个元素都会有助于一般的叙述。
“梦（II）”最突出的方面之一无疑是其调色板。马蒂斯（Matisse）被称为颜色大师，使用充满活力和对比的音调为现场赋予生命。沙发的强烈红色与背景的深蓝色形成对比，而浮动元素的绿色和黄色则提供了亮度。颜色的使用不仅为作品带来了美学的美感，而且在唤起情绪和创造梦境的氛围中起着至关重要的作用。
作品的主要特征是熟睡的女人，是马蒂斯作品中反复出现的主题。一些批评家表明，这个数字可以代表艺术家的缪斯女神莉迪亚·迪克托斯卡亚（Lydia Delectorskaya），他多年来一直是他的榜样和助手。但是，马蒂斯从未证实这一理论，将妇女的身份留在了猜测的王国中。
“梦（ii）”的一个鲜为人知的方面是它与马蒂斯创作时的个人情况的联系。 1940年，法国在第二次世界大战的中间，生病和老化的马蒂斯处于孤立状态。一些批评家认为，“梦（II）”可以代表艺术家在个人生活和整个世界的动荡中的逃脱和宁静的欲望。
总而言之，“梦（II）”是一部封装马蒂斯在颜色使用和唤起情感和讲故事的方式上的精通的作品。 Matisse通过其简单但有效的构图，充满活力的调色板和神秘的角色，邀请我们参加梦想之旅，反映了他创作时他的艺术天才和他的情感状态。