描述
圣弗朗西斯一生中的绘画场景：2。艺术家Giotto di Bondone对世俗商品的重新分辨是意大利文艺复兴时期艺术的杰作。这幅画是在1297年创作的，尺寸为280 x 450厘米，这使其成为乔托（Giotto）最伟大的作品之一。
乔托的艺术风格的特征是他的现实主义和他在作品中代表深度和观点的能力。在圣弗朗西斯（St Francis）生命的场景中：2。重新发现世俗的商品，乔托（Giotto）使用了一种自然主义绘画风格，该风格远离前拜占庭风格。旧金山的形象以出色的表现力和现实主义代表，这使场景更加令人震惊。
这幅画的构成非常有趣，因为乔托（Giotto）利用透视图来创造深度，并让旧金山处于真实空间中的感觉。旧金山的身影位于构图的中心，周围是他正在放弃的物体。对象以对称方式排列，从而在绘画中产生视觉平衡。
圣弗朗西斯一生的场景中的颜色：2。放弃世俗的商品非常微妙，仅限于地球和灰色的色调。 Giotto使用光和阴影来创造深度并赋予现场生命。
绘画的历史非常有趣，因为它代表了旧金山生活中的关键时刻。场景显示旧金山放弃了他的世俗财产，并致力于宗教生活。这个场景是旧金山一生中最著名的场景之一，在整个世纪以来，许多艺术品都代表着。
至于鲜为人知的方面，据信这幅画是由贾科莫·盖塔尼·斯特凡尼（Gaecomo Gaetani Stefaneschi）委托为旧金山deasís大教堂的。此外，这幅画在1970年代恢复了，发现了被时间的污垢和磨损所隐藏的细节。
总而言之，圣弗朗西斯一生的场景：2。放弃世俗的商品是意大利文艺复兴时期艺术的杰作，它以其自然风格，平衡的构图以及对旧金山生活中关键时刻的情感表现而脱颖而出。绘画是世界艺术遗产的珠宝，也是乔托（Giotto）作为艺术家才华的证词。