描述
恩斯特·路德维希·基尔奇纳（Ernst Ludwig Kirchner）的作品《日落的牛》（1919年）是表现主义风格的动人证词，其特征是艺术家的生产。 Kirchner是DieBrücke集团的创始人之一，他在整个职业生涯中都与大自然有着深刻的联系，这是一个反复出现的主题，在探索人类经验及其时代的社会背景下为背景。这幅画是在第一次世界大战经验之后在关键时期创作的，它通过仔细的构图和色彩选择唤起了忧郁和沉思的氛围。
在这项工作中，基尔奇纳（Kirchner）摆脱了最传统的形象和自然主义的表现，选择了一种更抽象和风格化的方法。场景由两头母牛的存在主导，这些牛位于前景。这些动物在严重日落中陷入的景观中的处置对于作品的视觉解释至关重要。背景带有红色和充满活力的橙色，与牛的黑暗和几乎令人沮丧的细微差别形成鲜明对比。这种反对不仅创造了有趣的绘画氛围，而且还可以被认为是对自然和工业化的反映，这是20世纪艺术中反复出现的主题之一。
基尔奇纳（Kirchner）使用大胆的颜色使用，使用强烈的色调和从他的表现主义视野中获得的不对称组成。调色板虽然有限，但却是情感上的，暗示着动物与环境之间几乎是共生的联系。这些奶牛以强大而体积的方式代表，似乎处于安静的沉思中，与周围的暮光之城的疯狂融合形成鲜明对比。这种正式的选择揭示了艺术家通过使用颜色和形状传递复杂感觉的能力。
尽管这项工作似乎是对农村生活的简单代表，但对人类的深入思考，自然和时间的流逝是基础。跨越痛苦和人身危机的情况，基尔奇纳（Kirchner）在“日落之牛”中投入了一个和平，可以将其理解为在动荡的世界中寻找庇护所。这里的大自然成为一个庇护所，这个空间是宁静的空间，远离城市的聚集和战争指控。
就其技术而言，这项工作反映了基尔奇纳（Kirchner）在Xylography和雕刻方面的背景，该线条和形式几乎获得了节奏。尽管它不是雕刻，但“日落的母牛”在简化形式和通过其视觉组成产生直接的情感影响方面展示了类似的方法。这是使基尔奇纳（Kirchner）成为表现主义的关键人物的一部分，这种运动以失真和夸张为传达心理经历和情感状态的手段。
最后，将这项工作放在20世纪初期的欧洲艺术背景下，这一点很重要。像他那个时代的其他艺术家一样，基尔奇纳（Kirchner）对学术主义和印象派做出了反应，寻找新的表达形式，从而为现代性开辟了道路。因此，“日落的母牛”不仅是农村地区特定时刻的捕获，而且是对？与个人和集体现实的变化，内省和对抗，这些元素经常在他们的其他作品和同时代人的作品中产生共鸣。从本质上讲，这幅画使观众对自己在世界上的地位及其与自然的关系进行了更大的反思。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。