描述
埃尔·利西兹基（El Lissitzky）的绘画“扫帚封面”（1923年 - 扫帚 - 1923年）是俄罗斯建构主义的象征性表现，也是对艺术家融合艺术和生活的坚定搜索的证词。通过这项工作，Lissitzky不仅有助于图形设计的发展，而且还与当前革命的原理建立了坚定的联系。
当考虑“扫帚覆盖-1923”时，明显的第一件事是主导构图的精确而严格的几何组织。 Lissitzky使用基本形式的圆圈，矩形和线条，以违反绘画的传统定义为纯粹的绘画手段。它的方法转向了功能和清晰度，建构主义的基本要素在这项工作中清楚而有力地表现出来。
颜色的使用同样引人注目。 Lissitzky将大多数黑色和白色背景与充满活力的红色和蓝色块形成鲜明的块，这使该作品具有内在的动力。这些颜色不是随机选择的；相反，它们被整合到视觉交响曲中，该交响曲突出了组合物中的交汇点和电压点。在这里，每种颜色似乎都有其自身的重量和功能，这有助于工作的总和。
在“扫帚封面-1923”上，没有传统的角色或叙事场景。取而代之的是，印刷元素将在战略上得到理解，这揭示了图形设计对Lissitzky创新技术的影响。在不同字体和尺寸的文本或角色的使用会鼓励视觉体验超越美学，并在当时的交流和宣传中建立了直接的桥梁。
Lissitzky出生于Lazar Markovich Lissitzky，是俄罗斯前卫的不可避免的人物，也是现代图形设计的前代之一。他的工作被关注对社会的有用性的关注。在将自己最大的建构主义方法推向了1920年代中期之前，他与Kazimir Malevich的最高运动密切合作。
重要的是要注意，Lissitzky将艺术和设计视为改变社会的工具，这是这项工作反映的原则。设计杂志的封面的决定，而不是专注于传统绘画，这表明它有兴趣吸引更广泛的观众并影响日常视觉文化。
“扫帚封面-1923”，尽管其执行和目的是独一无二的，但它与同一时代的Lissitzky的其他作品产生了共鸣，例如著名的“ Proun”系列及其书籍和展览的设计。所有这些作品都具有类似的方法，用于几何抽象和有意识的颜色和空间使用。
总而言之，“扫帚封面-1923”不仅是一件视觉艺术，而且是El Lissitzky的愿望和信念的宣言。这幅画充满了几何形状，颜色和排版，散发出一种现代性，挑战了当时的惯例，并且仍然是艺术和当代设计领域的灵感来源。
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