描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是二十世纪最有影响力的艺术家之一，在他作为画家的早期时代就为我们提供了一个私密的生活和环境的私密窗口。这项工作于1898年进行，当时马蒂斯尚未完全接受野蛮主义，这反映了他的艺术生涯中的过渡和探索时刻。
在观察“我在阿贾奇奥的房间”时，影响房间的严格秩序组成。内部空间是精心表示的，具有标记对象极限的清晰和定义的线。精确的肖像表明，马蒂斯在埃克尔·德·博克斯（écoledes Beaux-Arts）进行的学术研究。在这里，我们可以看到他们的老师的影响以及他们在视角和细节的治疗中的严格性。
这幅画中颜色的使用也值得特别关注。与他随后的野牛作品不同，它在充满活力和对比的颜色的爆炸中爆炸，“我在Ajaccio的房间”提出了更清醒和受控的调色板。地球和色调占主导地位，这表明宁静而沉思的气氛。过去的颜色和谐地结合在一起，营造一种平静和安息的感觉。这种色彩选择可以被认为是年轻马蒂斯的情绪的反映，也许是在他职业生涯的早期阶段更具内省性的。
构图中没有人物的人物是显着的，这使无生命的物体具有自己的身份和几乎明显的存在。床，桌子，椅子和家具的其他元素，尽管其代表性适中，但却是一个独特的突出。每个物体似乎都讲述了一个故事，并提供了艺术家日常生活的无声叙述。
这项工作最有趣的方面之一是，马蒂斯如何在看似静态的空间中传达生活和运动的方式。通过对物体的处理和灯光和阴影的发挥，艺术家设法在房间的静止状态中营造了动态的氛围。静态与动态之间的二元性是Matisse在随后的工作中发展和改善的特征。
窗户可以部分视图外部视图，是私密的内部和房间墙壁以外的最广阔世界之间的联系。从窗户进入的光沐浴在精致的形式的空间中，形成反射和细微差别，为场景增添深度和现实主义。光和阴影的这种相互作用在作品的组成中起着至关重要的作用，这是马蒂斯早年对光线影响的彻底研究的证词。
尽管与马蒂斯（Matisse）最著名的“我在阿贾西奥（Ajaccio）”的“我的房间”似乎是一项适度的作品，但它本身具有彻底改变现代艺术的天才细菌。这是一件更像不断发展的马蒂斯（Matisse）的作品，这是一位年轻的艺术家，正在寻求和塑造他独特的声音。通过这种内省和详细的私人环境，我们设法捕捉了一个艺术之旅的开端，该旅程将重新定义二十世纪的艺术世界。