描述
保罗·高格因（Paul Gauguin）的《年轻的布雷顿》（Breton）（1889）被竖立为艺术家独特风格的令人回味和代表性的作品，其特征是其大胆地使用色彩，简化形式和一种情感表现力的方法。在这项工作中，盖金不仅庆祝他的模特的美丽，一个来自布列塔尼的年轻女子，而且还庆祝法国这个地区的文化和身份，这使他着迷。
观察“年轻的布雷顿”时引起注意的第一个方面是对颜色的充满活力的使用。 Gauguin使用了丰富而饱和的调色板，可以突出该人物与自然环境的联系。该女子在作品的中心显示，穿着传统的布雷顿西装，其形状和图案通过她的个人和现代风格的镜头来解释。由于深色的色调与最清晰的背景形成鲜明对比，因此该面料具有很大的突出声音，使人物脱颖而出。这种颜色的使用不仅可以定义年轻女子的外观，而且还暗示了与周围景观的情感联系，就好像女人是她环境中不可或缺的一部分一样。
就构图而言，该人物的布置是为了使观众欣赏他的脸和衣服。这位年轻女子看着一边，这为作品增添了神秘和沉思的气息。他的宁静而几乎忧郁的表达引起了内部反思，与寻找人生意义的搜索，这是高加因著作中的反复出现的主题。他的头和手的位置表明了某种脆弱性和脆弱性，这些问题通常存在于他目录的女性人物中。
象征主义的先驱加林（Gauguin）从现实的代表中移开，探索一个更主观和情感的世界。 “年轻的布雷顿”通过妇女及其周围环境的理想化来体现这种方法。尽管这个人物显然是一个真正的年轻女子的代表，但她的表现方式使她的个性超越了，并成为布列塔尼美和生活的象征。不包括画中的其他角色，重点是坚定地保持在其中，邀请观众对他们的情绪和所代表的文化背景进行更深入的探索。
布雷顿文化的影响不仅在服装中，而且在绘画的一般氛围中也很明显。高加（Gauguin）正在寻找以更真实的生活方式重返原始旅行的原始性，并且受工业现代性的影响较小。这转化为他希望捕捉区域身份本质的愿望，这个问题已经在其他作品中探索过。因此，“年轻的布雷顿”也反映了艺术家认为自己一生中失去的真实性。
最后，加林的作品处于更广泛的艺术背景下，后印象派运动开始挑战既定的代表规则。他的作品可以预料到未来的色彩探索及其定义现代艺术的方式。 “年轻的布雷顿”不仅是视觉表现形式。这是一个邀请，发现可以以看似简单的形象安定下来的情感深度。这项作品以其充满活力的调色板及其令人回味的美学方法，继续是Gauguin才华的持久证词，并且是19世纪艺术历史上的重要里程碑。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。