描述
古斯塔夫·库尔特（Gustave Courbet）的“岩石景观”绘画创作于1862年，是艺术家在整个职业生涯中实践的现实主义的宏伟例子。库尔特（Courbet）是十九世纪现实运动的中心人物，他以他所见世界的渴望而享有自己的愿望，而没有理想化或浪漫的元素。在“岩石景观”中，这种方法以艺术家在特定时间捕捉自然本质的方式表现出来。
在对作品进行彻底检查时，您可以看到一个健壮且结构良好的构图，重点是山区的壮丽。抛光和粗糙的岩石捕获光，使其质地得到增强，邀请观众观察，而且要感受场景中每个元素的切实存在。天空延伸到雄心勃勃的岩层上，呈现出动荡的和灰色的细微差别，暗示着即将发生的气候变化，这是库尔贝用来促进与观众建立情感联系的资源。天堂的活力与地球稳定之间的这种对话反映了作者对自然力量的存在，这在许多乡村景观中是一个反复出现的主题。
“岩石景观”中使用的调色板的特征是可怕和绿色的音调，指的是自然环境的真实性。库尔特（Courbet）以忠实的代表性远离了浪漫主义的理想化：他不是试图美化景观，而是要展示原始和气势宏伟的景观。灌木丛中存在的绿色的存在和围绕岩石的植被的存在为组成提供了充满活力的活力，从而与岩层的硬度形成了有效的对比。
这项工作的一个有趣的方面是没有人物的人物，这一事实将其与通常包括人类提供叙事的时间的其他景观区分开来。库尔贝（Courbet）的选择不包括人类角色，加强了以下观点，即自然最纯粹，最引人注目的形式是真正的主角。因此，这项工作成为对景观孤独感和永恒的威严的研究。
Coubet在他的整个职业生涯中，探索了人类与自然保持的关系的各个方面景观”。这幅画邀请我们反思人类在广阔的自然世界中的位置，并重新考虑我们与环境的互动。
总之，“岩石景观”是一项著作，通过其技术精确及其坚定的自然代表，捕捉了现实运动的本质。通过敏锐的凝视和故意选择构图元素，Curbet为我们提供了与景观联系的诗意时刻，这证明了他将日常变成崇高的能力。作品的视觉力量还提出了关于面对人类景观的持续转变的景观抵抗和永久性的疑问，而人类景观的持续转变，这在其广泛的绘画作品中也是一个反复出现的问题。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。