描述
卡斯帕尔·弗里德里希（David Friedrich）于1803年绘制的“孩子睡在坟墓上”的作品深深体现了童年与死亡率之间的紧张关系，以及德国浪漫主义的本质。弗里德里希（Friedrich）被公认为是浪漫主义最杰出的艺术家之一，他利用这幅画来探索怀旧，人与自然世界之间的怀旧，脆弱性和对话。
在构图的中心是一个深深的睡眠，躺在坟墓上。这种形象会引起一种忧郁的感觉，因为婴儿在休息时似乎与死亡有着生存的联系，这种联系既令人不安又富有诗意。弗里德里希（Friedrich）的故意选择在死亡背景下使用儿童人物，他通常象征着纯洁和纯真，将其与生活的不可避免的过渡性形成鲜明对比。
构图是小心平衡的。孩子是主要元素，周围环境似乎拥抱了他。磨损石的坟墓暗示了过去被遗忘的过去，这代表了时间的损失和流逝。围绕孩子的景观是对弗里德里希（Friedrich）浪漫风格的明显反映，他受到自然的启发，作为人类经验中无所不在的力量。树枝上的树枝似乎弯曲了孩子，几乎是一种保护行为，表明生死，睡眠和守夜之间有联系。
颜色在绘画气氛中起着基本作用。它使用了一个相对清醒的调色板，ocher和灰色的色调占主导地位，这引起了怀旧和忧郁感。柔和的光照亮了孩子和坟墓的身影，形成了对比，使现场几乎是空灵的光环。光线揭示了细节，例如孩子的衣服的质地和坟墓的结构，而背景则沉浸在引起人们沉思的忧郁中。
弗里德里希（Friedrich）能够通过围绕中心人物的景观唤起情绪，而无需添加其他引起关注的角色。缺乏明确的叙述使观众能够在图像中投射自己的经历和情感，这是浪漫主义的独特特征。与他的许多其他作品一样，这项工作向观众挑战，以反思生命，死亡和短暂的存在。
创建“在坟墓上睡觉”的创造也可以看作是弗里德里希（Friedrich）时期死亡的当归感知的一种答案，以内省为标志，并寻求超越身体上的意义。绘画捕捉了艺术的方式，可以作为探索普遍真理的一种手段，交织在一起的无形和无形。
总之，卡斯帕·戴维·弗里德里希（Caspar David Friedrich）的作品对人类状况提供了深刻的评论。 “孩子在坟墓上睡觉”，不仅是一个休息时孩子的代表，而且是对生与死的冥想，时间和纯真的经历。弗里德里奇（Friedrich）通过掌握了构图，色彩和复杂情绪的唤起，邀请我们面对自己对死亡率的感受，使这幅画成为浪漫主义的有力反映。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。