描述
保罗·盖金（Paul Gauguin）于1891年制作的“女人与花朵的女人”的绘画是象征意义和后印象主义的典范作品，这是艺术家在寻找更深入地表达生活和文化的风格。这张肖像捕捉了一名波利尼西亚妇女，她出现在短暂的沉思时刻，充满了宁静和神秘的气息，对仪表的作品中许多女性的表现都有。
从构图的角度来看，作品显示了一个平衡的性格，突出了中心特征。该女人出现在最前沿，几乎占据了画布的整个延伸，而简单而轻轻的音调背景则以浅色的清理为特征，使观众可以专注于她的身材。那个女人的位置略微将她的头转向左边，突显了内省的感觉，好像她正与环境或自己的思想有着深刻的联系。这还邀请观察者进入他的个人世界，产生一种情感纽带，这在许多仪表中都是典型的。
颜色在这项工作中起着基本作用。高加（Gauguin）使用了充满活力的调色板，温暖而可怕的色调占主导地位 - 绿色，黄色和棕色 - 表明艺术家居住和启发的大溪地的自然丰富性。女人从纯粹的目标中持有的花与背景和她的衣服的颜色丰富形成对比，这不仅增强了形状，而且还象征着短暂的美丽和女性气质的脆弱性。这种花卉元素在绘画的象征中反复出现，因为在许多文化中，它与爱与生活有关，并邀请您反思自然与人之间的互动。
面孔和女性人物是高加因著作的不断，因为艺术家推翻了他对女性的代表，尤其是那些在他去太平洋群岛旅行中的人的兴趣。妇女在工作中通常以几乎神话般的本质来代表，并具有超越简单代表的尊严和存在。在这项特定的作品中，女人不仅是肖像。它是个人与自然环境之间联系的象征，也表明了探索文化和性认同的方法。
高加因（Gauguin）以最传统的表示方法而闻名，使用形状的简化和以前不被认为和谐的颜色并置。这项技术不仅反映了民间和原始艺术对他的作品的影响，而且还揭示了他摆脱时代现实主义并探索人类经验的更主观表达的愿望。
在她职业生涯的背景下，“有花朵的女人”象征着加林试图摆脱欧洲城市生活的需求，并在土著文化中最简单，最自然的生活中找到艺术纯洁的时期。这幅画除了其美学之外，还提出了有关感知和文化经验的问题，并增加了对对方在艺术中的含义的探索，这个问题在当代批评中仍然与之相关。
总之，“有花朵的女人”不仅仅是肖像。这是通往保罗·高加（Paul Gauguin）世界的窗口，它既反映了他对波利尼西亚的美丽和文化的痴迷，也反映了他渴望采取更真实而重要的艺术形式。通过使用颜色，构图和女性形象的代表，高加（Gauguin）邀请我们不仅考虑了所代表的主题，而且要考虑艺术，自然与生命本身本身之间的复杂互动。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。