描述
1894年制作的保罗·加林（Paul Gauguin）的作品《奥兰娜·玛丽亚（OranaMaría）》（OranaMaría）被竖立为文化融合主义的一个有趣的例子，是艺术家在塔希提（Tahiti）逗留期间的生产的特征。通过这幅画，盖金探索了当地日常生活的灵性和美丽的美丽，整合了超越视觉表现的象征性元素。
在前景中，两个女性人物脱颖而出，代表了塔希提岛的两名本地妇女。左边的人物拿着一束鲜花，一种唤起奉献和纯洁的手势，好像在向圣母玛利亚提供问候一样。两位女性的宁静表达表明与精神世界有着深厚的联系，与女性形象的性表现形成了鲜明的对比，这在西方艺术中经常观察到。高加（Gauguin）和他的许多作品一样，不仅在寻求描绘大溪地女人，而且还赋予了几乎神秘的光环，将她转变为更高和平的象征。
图片的组成的特征是使用颜色和图形的处置。充满活力的调色板充满了温暖而异国情调的色调，唤起了这些角色周围土地的丰富性。黄色，强烈的橙色和绿色的色调不仅是视觉吸引力，而且指大溪地的情感和文化生活。平坦的形式和缺乏传统的视角，高加因后印象派风格的特征，提供了几乎装饰性的质量，其中线条交织在一起，颜色在和声对话中重叠。
在象征主义方面，作品的背景以热带景观延伸的人物构成了人物的缘故，指的是塔希提岛的郁郁葱葱的本性和日常生活中神的观念。上部的树叶比背景的阴影更清晰，充当天然寺庙，将外观带到了天空，并暗示了地球与神之间的联系。这种联系是加林的反复主题之一，他们认为艺术应该是探索超越者以及野外与文明之间的斗争的一种方式。
“ OranaMaría”也可以看作是大溪地的土著灵性的反映，与当时欧洲艺术的惯例形成鲜明对比。高加因在寻找纯粹和真实的艺术愿景时，被大溪地文化与人类本质具有更多联系的知识和生活形式所吸引。与其他语料库一样，这幅画是其钦佩和尊重本土文化的意愿，该文化主张对殖民地的土著身份主张。
最后，“ OranaMaría”不仅可以在加林的作品中理解，而且在他时代的框架内，艺术开始探索新的叙述。他充满活力和直接的风格，距离学术惯例很远，在后来的现代艺术运动中具有回声，敢于模糊神圣与世俗，个人和普遍的界限。因此，这项工作仍然是文化与艺术中女性人物的对话之间的对话中的一个里程碑，永远调节观众的看法。在寻找主要和真实的人时，加林不仅邀请我们看待，而且要感受到与一个遥远的世界并与人类生存的永恒问题共鸣的世界。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。