描述
19世纪象征主义的老师之一古斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau）提供了“外观”（1876年）一个朝着神秘主义和情感强度的崇高窗口，如此巧妙地知道如何在画布上捕捉。这张图片是专门针对莎乐美（Salome）人物的一系列作品，是其合并异国情调和梦幻般的能力的不可磨灭的证词，使观察者沉浸在令人不安和神秘的美感的气氛中。
“外观”捕捉了从圣经叙事中提取的至关重要而戏剧性的时刻。中心人物是Salomé的中心人物，代表着紧张和期望的混合，同时面对浸信会约翰头脑斩首的光谱视野。先知的容貌似乎悬浮在空中，散发出既可怕又令人着迷的幽灵般的光。他脸上的表情表示痛苦和宁静，扩大了场景的戏剧性。
莫罗（Moreau）使用的作品几乎可以催眠地指导观众的外观。焦点首先落在浸信会约翰的浮动头上，它通过发光的光环增强，该光环在背景的黑暗和详细的元素上突出显示。然后，外观朝着莎乐美（Salome）的身影移动，穿着一件装饰精美和夸张的珠宝，很可能受到古代东方文明的描述的启发。 Salomé豪华的连衣裙与先知的空灵人物之间的对比使人想起了尘世与神，凡人与不朽之间的相交。
在“外观”中使用颜色的特征是莫拉西亚诺。 Moreau应用了翡翠珠宝，红宝石，蓝宝石的色调，使Salomé的地幔和周围建筑饱和，从而产生了视觉效果，从而散发出奢侈和衰落。但是，这些颜色也被深色背景和深层阴影所抑制，这为作品增添了忧郁和预定层。
绘画最吸引人的方面之一是装饰和装饰中的细节水平。每个元素似乎都在为神秘的氛围做出贡献：Salomé的服装中的复杂设计，精致的花朵和异国情调的建筑主题将观众带到了一个超越时间和空间的世界。对细节的关注不仅是装饰性的。每件作品都有助于讲述衰败，欲望和精神超越的故事。
莫罗（Moreau）以对寓言和象征性的倾向而闻名，他利用“外观”来探索有罪的问题，禁止神圣与亵渎之间着迷和紧张。这项工作不仅是圣经发作的代表，而且是对人类状况复杂性的冥想。
总之，古斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau）的“外观”不仅是艺术家技术掌握的典型典范，而且也证明了他传达深刻共鸣和视觉上令人印象深刻的叙事的能力。这项工作通过其复杂的作品和生动的调色板，引起了长时间的沉思，并提供了一种美学体验，如今仍与19世纪一样强大。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。