描述
彼得罗·佩鲁吉诺（Pietro Perugino）与阿里玛西亚（Arimathea）和尼哥底母（Sepulcrum Christi）的约瑟夫（Joseph）的死者约瑟夫（Joseph）是意大利文艺复兴时期的杰作。这幅画的构成令人印象深刻，现实主义和对细节的关注是当时艺术风格的典型代表。颜色充满活力，充满生命，这使油漆更加令人印象深刻。
绘画的主题是基督的死和他身体周围的角色的代表。基督的两个追随者约瑟夫·德·阿里马西亚（Joseph de Arimathea）和尼哥姆斯（Nicodemus）在绘画中代表，而基督的母亲和使徒则缺席。这幅画代表了基督从十字架降低并带到坟墓的那一刻。
这幅画中最有趣的方面之一是佩鲁吉诺代表基督身体的解剖学的方式。细节的现实主义和准确性令人印象深刻，这在很大程度上归功于艺术家作为壁画画家的形成。壁画需要极大的关注解剖和透视，这反映在绘画中。
绘画的另一个有趣的方面是佩鲁吉诺使用光和阴影来创造深度和维度的方式。从窗户进入的光照亮了基督的身体，而坟墓的黑暗则产生了神秘和庄严的感觉。
绘画的历史也很有趣。他在15世纪由红衣主教Francesco Piccolomini委托，目前在华盛顿特区的国家美术馆中。多年来，这幅画一直是几项修复体的主题，这使它的美丽和艺术影响保持完整。
总而言之，彼得罗·佩鲁吉诺（Pietro Perugino）与阿里玛西亚（Arimathea）和尼哥底母（Sepulcrum cristi）的约瑟夫（Joseph）的绘画基督是意大利文艺复兴时期的杰作，它是其现实主义，其解剖学精确性和巧妙的光线和阴影的使用。它的历史及其艺术影响使其成为人类文化遗产中最重要的作品之一。