描述
1889年创建的Childe Hassam的作品“坎特伯雷”（Canterbury）构成了美国印象派的基本特征，并揭示了艺术家在光明和气氛的代表中的精通。这幅画反映了哈萨姆与自然的深厚联系及其捕捉短暂美容时刻的能力。在这项工作中，似乎有一个景观在特定的时间和地点框架，那里的道路穿过茂密而多雨的森林。
该构图非常平衡，并提供了深度的感觉。高高而薄的树木在道路的侧面，将观众的视野引导到底部，那里瞥见了更开放，几乎空灵的景观。作品中元素的布置显示了一个视角的领域，这表明您几乎可以体验到阴天的新鲜空气。同时，工作在细致的细节和更加松散和自由的方法之间传播，这是印象派主义者的典型特征，使观众可以沉浸在现场。
在“坎特伯雷”中使用颜色特别有吸引力。调色板由充满活力的绿色色调，可怕的棕色和蓝色细微的细微差别组成，它们结合在一起，创造了自然而舒适的环境。这种颜色的选择不仅反映了景观的美丽，而且还唤起了宁静与和平的感觉。短而松散的笔触的技术使光似乎在绘画的表面上振动，这是Hassam的风格品牌之一及其在印象派运动中的同时代人之一。
尽管在这项工作中没有可见的人类角色，但自然的存在和方式暗示了一种隐含的叙述。观众可以想象一个孤独的步行，亲密的反思或未知的旅行。缺乏人物可以解释为对沉思的邀请，将景观本身作为作品的英雄提出了微妙的重视。
Childe Hassam是美国印象派的主要代表之一，以表达其环境的光和氛围的能力而闻名。他的作品显示了欧洲印象派的强烈影响，他从中采取了应用程序的技术和关注自然光线的技术。 “坎特伯雷”是哈萨姆（Hassam）在他的时期成长为艺术家的一个例子，在那里他以个人对自然和美国风景的看法来协调印象派风格。
在他时代的背景下，哈萨姆（Hassam）处于印象派运动的风口浪尖，探索了海岸和美国境内的两个地方。他的作品“坎特伯雷”继续引起现代公众的共鸣，这不仅要归功于其构图和技术，而且还因为它有能力唤起与环境的情感联系。与许多其他目录一样，这件作品是其对景观的热情及其对周围自然空间的深刻欣赏的证词。因此，“坎特伯雷”不仅代表了一个地方，而且代表着一种情绪，一种感官体验，使人们着迷于当今考虑的人。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。