描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse），颜色和成分的使用中之一。
观察作品时，引起关注的第一件事是唤起活力和新鲜感的充满活力的色彩游戏。这些花朵上有红色，蓝色，黄色和粉红色的鲜红色，在画布上几乎跳舞，精力充沛。马蒂斯使用白色花瓶作为构图的中心，与黑暗和深层背景形成鲜明对比。这种对比不仅突出了花瓶及其花朵的形象，而且还具有平衡与和谐的感觉。
中风和高度纯净和对比色调的简单性是野牛主义的独特特征，马蒂斯的运动是最伟大的指数之一。 “投手中的花朵”中的颜色技术是郁郁葱葱的大胆，这一功能使他获得了“ fauve”的受欢迎程度，这个术语在法语中表示“野兽”，批评家用来描述他作品的强度。
与他那个时代的其他艺术家不同，马蒂斯没有在他的绘画中寻求现实，而是追求情感表现。这反映在“投手中的花朵”中，那里没有精确的花朵代表，而是对颜色和形状能够唤醒的装饰性和情感的庆祝活动。
重要的是要注意，尽管颜色活泼，但作品中元素的处理是非常细致的。花和花瓶的位置以使观察者的视线以流畅和自然的方式引导观察者的目光。对组成的这种主导地位表明了马蒂斯对平衡和视觉和谐的深刻知识。
此外，尽管我们在这幅画中找不到人类角色，但每朵花似乎都有自己的个性和活力。自由和手势笔触使花朵几乎有形动作，使我的死变得充满了生命。
将“投手中的花”与Matisse的其他作品进行比较，我们发现了其对表达复杂情绪的颜色用途的探索中的连续性。诸如“生活之乐”和“舞蹈”之类的作品也显示出对颜色的大胆和主观的使用，剥夺了不必要的细节形式，并着眼于场景的情感本质。
总之，“投手中的花朵”是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）艺术天才的一个宏伟例子。 Matisse通过其颜色的主要使用及其和谐的作品，为我们提供了他创造性宇宙的窗口，那里的情感和美丽在形状和颜色的旺盛部署中交织在一起。这项工作虽然显然很简单，但它是野牛主义对马蒂斯历史的影响以及将日常生活转变为充满视觉庆祝生活的能力的深刻作证。