描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是野牛主义最杰出的指数之一，它在“ Payesage St. Tropez，1904年”中给了我们对他的技巧和艺术视野的宏伟代表。这种风景的尺寸为37x60厘米，封装了这个风景如画的圣特罗佩（St. Tropez）小镇的本质，该小镇在20世纪初，为在地中海上寻找特定光线的艺术家提供了避难所海岸。
“ PayaySage St. Tropez”作品展示了看似简单的组成，但是，彻底观察到了颜色和形状的使用时揭示了复杂的结构和细致的计划。在绘画的中心，您会看到沿海景观以充满活力和对比色的调色板为主导，这些色彩被合并，以同时传达一种平静和活力的感觉。蓝色的海洋色调，植被的绿色和道路的可怕颜色，结合了烟维斯塔风格的色彩和谐特征。
马蒂斯（Matisse）设法以生动的方式捕捉了圣特罗佩（St. Tropez）的光，似乎画布本身散发着热量。对光和色彩的管理是艺术家从印象派转变为完全野蛮主义的基本组成部分。在这里，笔触松散且可见，产生了充满活力的质地和即时感。
人物不存在景观，在这项工作的背景下，这并不是平淡的。这种缺失直接关注颜色和环境空间组成之间的自然相互作用，这表明，对于马蒂斯来说，真正的主角是景观本身。缺乏人物强调了自然的普遍性和永恒，这是马蒂斯不断寻求在他的作品中捕捉的陆地天堂的典型特征。
“ Payesage St. Tropez”的另一个重要特征是Matisse使用未通过光线界定的纯块的方式。这预计了其对颜色平面性的未来探索及其渴望释放其代表作用的颜色的渴望，从而使其在画布上绝对突出。宽阔的笔触和饱和色，使我们能够通过Matisse的眼睛看到世界，并充满了颜色和生命。
最后，考虑这种景观的历史背景至关重要。我们在1904年，在一个时期，马蒂斯（Matisse）以及安德烈·德兰（AndréDerain）和阿尔伯特·马奎特（Albert Marquet）等其他同事仔细检查了巴黎学校的色彩和形状极限。保罗·西奇克（Paul Signac）和圣特罗佩（St. Tropez）的沿海环境的影响在作品中是专利，这使得该景观不仅是一个地方的视觉记录，而且是现代艺术演变的关键阶段。
总之，“ Payesage St. Tropez”不仅是沿海风景，而且是Matisse风格转换过程的窗口。对于每条线和每一块颜色，马蒂斯不仅代表一个场景，而且还邀请观众参与有关颜色，艺术自由和对现实的主观解释的性质的对话。因此，这项工作仍然是对亨利·马蒂斯（Henri Matisse）创意宇宙以及整个现代艺术的发展的理解。