描述
著名的西班牙艺术家弗朗西斯科·德·祖尔巴拉（Francisco deZurbarán）是一幅令人着迷的画作，“圣卢克（Saint Luke）作为画家在十字架上的画家”。最初尺寸为105 x 84厘米的杰作提出了一系列有趣的方面，使其成为艺术史上独特的作品。
至于艺术风格，Zurbarán以其现实和详细的方法而闻名，这幅画也不例外。艺术家设法以极高的精确和细致的方式捕捉了圣卢卡斯人的身影，这反映在他的脸和长袍的皱纹的细节上。 Zurbarán风格的特征是它使用灯光和阴影，这些灯光和阴影为构图提供了深度和现实主义。
绘画的组成是另一个突出的方面。 Zurbarán将圣卢卡斯（San Lucas）放在工作的中心，在十字架上的基督身边崇敬和崇拜。这项规定在圣卢克的宁静和虔诚人物与苦难中的基督形象之间形成了视觉对比。此外，绘画的对称和平衡的组成增强了和谐与庄严的感觉。
至于颜色，Zurbarán在这幅画中使用了清醒而严峻的调色板。黑暗而可怕的音调占主导地位，这有助于传播环境周围的悲伤和奉献精神。但是，艺术家在圣卢卡斯的服装中还使用了更加生动的彩色触感，这增加了视觉对比度，并在黑暗背景的中间突出了他的身材。
这幅画的历史也值得一提。他在17世纪由塞维利亚大学（University of Seville）委托他的教堂，目的是纪念画家的赞助人圣卢卡斯（San Lucas）。在十字架上的基督之前，可以选择代表圣卢克作为画家，这是一种表现出绘画作为一种奉献和崇拜形式的重要性的原始和象征性的方式。
最后，这幅画鲜为人知，值得突出显示。例如，据认为，Zurbarán使用镜子在画布上反映自己的脸，从而在艺术家和圣卢卡斯人物之间建立了个人联系。此外，已经推测，Zurbarán本可以受到Velázquez的“ El Calvario”的启发，以代表十字架的基督。
总而言之，“圣卢克在十字架上的基督之前是画家”是一部杰作，以其现实的艺术风格，平衡的构图和清醒色彩的调色板而脱颖而出。这幅画背后的故事和鲜为人知的方面为这项工作增添了更多价值，使其在艺术史上成为一个有趣的作品。