吕根的粉笔悬崖 - 1819年


尺寸 (厘米): 60x75
价格:
销售价格£211 GBP

描述

卡斯帕·弗里德里希(Caspar David Friedrich)于1819年绘制的作品《鲁根的粉笔悬崖》是德国浪漫主义及其通过景观的代表唤起深层情绪的有力例子。在这幅画中,弗里德里希(Friedrich)捕捉了粉笔悬崖的威严,这是崇高自然的象征,它在海前的垂直垂直行为中崛起。这项工作不仅是其技术能力的证词,而且是其与自然的密切联系以及对先验的搜索。

该构图的特征是其平衡的结构,在该结构中,悬崖制定了一条对角线,该线条从左下到右上方引导观众的外观。悬崖的垂直性,白色和灰色发光,与蓝天和云层形成鲜明对比,这些云层与一系列细微的细微差别从白色到深灰色,这表明时间的变化和变化的迫在眉睫。弗里德里希(Friedrich)掌握着颜色的掌握,设法将场景注入了诗意的氛围,引起了沉思和反思。

有趣的是,在这幅画中,没有显着的人物,尽管在作品下部似乎有两个小角色的轮廓似乎是在考虑景观。该细节虽然微妙,但对于对工作的理解至关重要,因为它暗示了人与自然之间的关系。在如此巨大的环境中,这些微小的人物的包含在于面对自然的伟大,这在浪漫主义中是一个反复出现的主题。泛滥场景的柔和的光线几乎提供了神秘的空气,记得,对于弗里德里奇来说,自然不仅是一个学习的对象,而且是一个可以反映人类灵魂的精神空间。

在“鲁根的粉笔悬崖”中使用颜色是作品的另一个重要方面。悬崖的白色和灰色的明亮音调与海洋和天空的深蓝色形成鲜明对比,从而产生了一个调色板,尽管有限,但它在传达景观的力量和鲜明美感方面非常有效。这种色彩的选择不仅强调了一天中的光度,而且还刻有象征主义的搜索,其中颜色成为情感含义的载体。

弗里德里希(Friedrich)是利用景观作为自我表达和崇高探索的手段的先驱,使自己与同时代人保持距离。他的作品通常充满忧郁和渴望的感觉,这体现在“鲁根的粉笔悬崖”的混响氛围中。这幅画位于浪漫主义的当前,通过邀请观众来探索自己的心理,通过考虑人与自然之间的神秘关系,超越了时间。

弗里德里希(Friedrich)通过他的技术和对世界的特殊愿景,不仅记录了鲁根海岸的场景,而且还对人类生存对自然巨大的脆弱性产生了冥想。 “Rügen粉笔悬崖”仍然是一种艺术能力的灯塔,可以通知和引起情感联系,并提醒我们,在景观令人印象深刻的美景中,也有一个谦卑和沉思的呼吁。最终,这项工作是对崇高的浪漫搜索的体现,是卡斯帕·戴维·弗里德里希(David Friedrich)在艺术中的持久遗产的证词。

KUADROS ©,墙上的著名油漆。

手工制作的油画,具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.

图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意,我们将100%退还您的钱。

最近浏览的