描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是二十世纪艺术中最杰出的人物之一，它在“卡格尼斯（Cagnes），暴风雨天气中的景观”（1917年）赋予了我们一个非凡的样本，以通过其巨大的刷子捕捉自然本质的能力。这项工作的尺寸为64x53厘米，将我们带到了Cagnes -sur -Mer的暴风雨景观，这是法国地中海海岸的一个小镇，在当时的许多艺术家中都是庇护所和缪斯女神。
绘画的组成是Matisse平衡形状和色彩的能力的证词，创造了一个场景，尽管基于现实，但它超越了对景观的几乎梦幻般的解释。在工作中，您可以看到作为主人公的树木升起的树木，其树枝冲进了暴风雨。树木的轮廓和土地的起伏都用大胆的线条，这是艺术家的独特特征，他曾经强调他的作品中的线条，以突出所代表的元素的结构和活力。
该颜色在这幅画中起着主要作用，Matisse使用有限但功能强大的调色板来传播折磨的气氛。绿色和蓝色的音调在作品中占主导地位，用于传播景观的新鲜度和水分。树木的强烈绿色与暴风雨的天空巧妙地形成了鲜明的对比，马蒂斯使用了深蓝色的蓝色。这种色彩的组合在天地之间产生了绘画对话，使观众能够感受到气候湍流和寂静的景观抵抗。
尽管绘画并不呈现人类的角色，但自然本身就是一个中心人物，赋予了生活和躁动。风暴的存在不仅是通过颜色和成分来感知的，而且还以马蒂斯（Matisse）应用油漆的方式，充满活力的笔触，似乎捕捉了风的运动和雨水的落下。好像我们可以听到叶子的耳语，并感觉到风的屋顶穿过绘画。
加深了历史背景，这种景观是在Fauve de Matisse时期几年创建的。但是，这种运动的回声仍然可以在颜色的强度和表达使用中感知。在第一次世界大战期间，马蒂斯探索了新探索的新问题和技术，这项工作反映了他希望在冲突中找到宁静和美丽的愿望。
卡格尼斯（Cagnes）的这种景观也可以看作是对马蒂斯艺术中象征主义的探索。这场风暴可以被解释为人类生活中替代和挑战的隐喻，而牢固的树木代表了韧性和内在力量。
总而言之，“ Cagnes，风雨天气中的风景”是一件不仅显示了Henri Matisse的技术体验，而且还邀请观众考虑和反思动荡的本性，尽管如此，我们仍然围绕着世界的美丽， 。这项工作是一个明显的例子，说明了马蒂斯仍然是现代艺术中的核心人物，能够捕捉自然的本质并将其转变为永远启发的东西。