描述
1875年著名的波兰艺术家Jan Matejko创作的“ Morgue de Cracovia”（克拉科夫·太平洋（Krakow Morgue））被竖立为一部杰作，可以提倡对生与死的关注和反思。 Matejko主要以其复杂的历史表现而闻名，但在这项工作中，它展现了一个更亲密和原始的场景，将观众带到了太平间的寒冷室。这是一个令人沮丧的环境，直接出现死亡现实，没有装饰品。
在这幅画中，艺术家使用了主要的深色调色板，突显了荒凉和悲剧的气氛。角色穿着灰色和棕色色调的结合与身体的苍白皮肤形成了强烈的对比，这强调了其不可阻碍的决赛的结尾。 Matejko设法在死亡的背景下给观众一种体重和严重性感，而光元素则被仔细地用于突出桌子上暴露的身体的特征。灯光变暗和几乎光谱的照明表明，哀悼的气氛围绕着整个组成。
这项工作不仅使观众面对死亡场景，而且还结合了一位法医医生的身影，他有条不紊地工作成为关注的中心。在研究太平间中的身体时，这个角色象征着痛苦和失落的知识的寻找。他的手势和他坐下的方式，抛弃了工作的形式，在现场增加了人类和脆弱的细微差别。在他身后，一个可能是助手或学生的次要人物观察到了这一过程，这表明在这个令人毛骨悚然的空间中发生了知识和经验的传播。人物的包含是Matejko作品的重要特征，因为他尽管死亡变性了，但仍引起了同理心和情感联系。
在构图层面，“太平间克拉科维亚”提出了一个清晰的结构，并具有显着的空间，可以将观众的外观引向发现身体的前景。 Matejko提出了一种深度感，将观众封闭在现场，以便他感到参与了对围绕死亡神秘的调查。家具的对角线和角色的布置产生了一种动态，强调了法医研究的紧迫性。
在更广泛的艺术背景下，Jan Matejko插入了19世纪的现实主义传统中，这一运动寻求对社会和情感现实的诚实代表。尽管他对历史问题的关注往往更加宏伟，但这项特殊的工作是在人类的亲密和悲惨方面遵守的。在其他现实主义教师（例如古斯塔夫·库贝特（Gustave Coubet））的同样的作品中，“太平间克拉科维亚”（Morgue de Cracovia）提供了反思死亡率和人类状况的可能性。
尽管在Matejko的许多历史肖像和场景中，都有一种民族主义和文化自豪感，但在这里，艺术家选择剥夺这些叙述，使我们对人类的最终目的地采取了更普遍的态度。因此，“太平间克拉科维亚”成为对生活脆弱性的冥想，提醒人们不可避免的以及人类在接受自己的死亡过程中的作用。这项充满情感和视觉差异的作品仍然证明了Matejko天才及其触摸人类灵魂最深纤维的能力。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。