描述
1907年，皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）创建了一幅肖像，封装了其艺术和个人遗产的本质：“克劳德·雷诺阿肖像”。这项工作不仅为他的儿子克劳德（Claude）提供了一个动人的亲密关系，而且是雷诺阿（Renoir）的独特风格的视觉证词，雷诺阿（Renoir）一直是印象派的主要指数之一。
在观察这幅画的构图时，克劳德的中心人物脱颖而出，沉浸在唤起温暖和家庭亲密关系的环境中。这位年轻人站着，宁静而周到的表情，有着柔软和包裹着色彩的调色板。雷诺阿使用的颜色处理在他的工作中是特征的。皮肤康乃馨涂有黄色和粉红色色调的混合物，为孩子的脸提供了几乎明显的亮度。这项技术突出了青年的活力和新鲜感，这些元素始终试图在其肖像中捕捉。
克劳德（Claude）的姿势的选择，略微转向一侧，随着他的头部倾向，产生了一种微妙的运动感觉，与他面部表情的宁静形成鲜明对比。这种方法不仅揭示了更新以捕获形式和光线的技术能力，还揭示了其传递主题的个性和特征的能力。显然，画家对他的儿子有着深切的感情，这转化为细节管理的美味。
作品的底部用松散的笔触绘制，暗示着一个舒适的环境，这可能表明了当时雷诺阿的家庭生活。光和氛围的背部捕获中的阴影和灯通常在精确的细节上占了上风。
说到历史和艺术的背景，“克劳德·雷诺阿的肖像”也被刻在一个时期，雷诺阿越来越集中于他认为他认为的艺术基本事物：生活本身和简单的时刻。随着二十世纪的发展，雷诺阿对表达和颜色的兴趣比详细的代表更感兴趣，这在这项工作中可以清楚地观察到。实际上，在他的职业生涯框架内，雷诺阿将他的技术发展为一种更加宽松和情感的风格，这在他1900年代的人物和风景的画中可以看出。
这张肖像不仅是对他儿子的致敬，而且反映了他的生活阶段，并以对家庭价值观和日常生活的美丽的反映为标志。雷诺阿（Renoir）在选择自己的儿子作为主题时，不仅重申了他作为父亲的角色，而且还重申了自己亲人和周围环境的本质的艺术家。因此，“克劳德·雷诺阿（Claude Renoir）的肖像”被揭示为一项私密作品，邀请观众不仅要思考人物所代表的人物，而且还要反思艺术家之间的关系，他的作品和她的情感。
当观众沉浸在绘画中时，人与他的艺术之间的联系变得很明显，将这项工作变成了封装光，生活和爱的宝贵遗产。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。