描述
古斯塔夫·库贝特（Gustave Coubet）是19世纪现实运动的中心人物，它为我们的作品“弗洛雷斯（Flores of Flores）”提供了一种对超越植物代表的花卉流派的迷人解释。这幅画揭示了Courbet的技术技能及其对细节的关注，是一项视觉研究，引起了人们对辉煌和自然界的辉煌之美的沉思。
乍一看，有一束郁郁葱葱的花朵散布着颜色和强度。观众立即被充满活力的调色板和花朵的动态排列所吸引。库尔贝（Courbet）使用各种各样的音调，从生活和黄色的生活到精致的淡紫色和白色，产生了几乎感官的效果，唤起了每个花瓣和叶子的香气和质地。颜色的这种颜色不仅可以使鲜花赋予生命，而且还唤起了一种财富和丰富感，引起了观众的共鸣，从而使作品超越了简单的静物。
构图经过精心策划。这些鲜花以一种显然是随意的方式分组，似乎在过度的部署中绽放，以一种自然感和艺术意识的安排。外观遍历植物的不同例子，每个植物的独特特征都由几乎没有引起注意的背景构建，这使花束可以成为作品的真正主角。这种方法突出了现实主义的特征之一，在这种特征中，真实性不仅是通过精确表示，而且是通过创造尊重主题本质的环境而实现的。
尽管“鲜花花束”缺乏人物，但这项工作感觉被明显的生活浸透了。花每种都以自己的活力表达，可以解释为人类生存的隐喻，反映了像所有自然美一样的辉煌时刻，它是短暂的定义。库尔特（Courbet）通过其代表性邀请我们反思生活和美丽的瞬间，利用自然作为探索更深入和更普遍的经历的手段。
库尔特（Courbet）以拒绝理想化和对日常生活的承诺而闻名，在这项工作中为自然提供了诚实可口的表情。尽管在其他作品中，他处理了更具争议性和社会问题，但在“鲜花的分支”中，他提供了一种视觉喘息，它简单地揭示了从日常生活中最琐碎的元素中散发出的重要能量的复杂性。
这项工作不仅刻在当时的花绘画的传统中，这在荷兰艺术的老师和浪漫绘画中很受欢迎，而且还代表着迈向现代性的一步，以日常生活的班级。从这个意义上讲，“花束”可以将其理解为印象派艺术的先驱，其中有色的关注和表达成为情感的工具，而不仅仅是代表。
通过“花束”，Curbet设法捕捉了生命本身的本质，提醒我们美丽是最简单的时刻，敦促我们停下来并欣赏以其最纯正和最真实的形式围绕着我们的世界。他的代表性掌握，再加上他现实的方法，不仅可以作为艺术作品，而且可以评论生活，美丽和时间的流逝。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。