描述
1916年创作的Amadeo de Souza-Cardoso的作品“ Viola BomMénage”是葡萄牙艺术家风格的一个明显例子，该风格正处于现代主义和野蛮主义的交汇处。 Souza-Cardoso受到他在巴黎的时间的影响，采用了一种大胆而实验性的方法，挑战了这幅画的传统惯例。这项工作在深刻变化的时期与艺术的活力产生了共鸣。
在观察“中提琴宝贝”时，有组织的构图和颜色使用会脱颖而出。这项工作似乎以几乎音乐的活力振动。红色，黄色和橙色等温暖的颜色以及较冷的绿色色调，结合起来，创造出吸引观众的视觉效果。调色板的选择反映了一种明显的情感，可能与“分娩”所暗示的“分娩”的庆祝和戏剧有关，唤起了喜悦和痛苦的双重性和痛苦。
油漆在图表的表示中显示出独特的方法。尽管在传统意义上的字符存在，但元素的形状和轮廓几乎可以解释为移动人物的数字并不明确。这种歧义是Souza-Cardoso风格的特征，他经常使用风格化和弯曲的形式，与舞蹈和音乐的动作相呼应，这种动作使人的流动性和生活感甚至可能是无生命的。
绘画的结构揭示了重叠的平面的倾向，创造了一定深度，邀请观众从不同的角度观察它。从这个意义上讲，这项工作可以看作是视觉上的拼贴画，它违反了绘画艺术的静态感知。背景处理及其模式和纹理同样引人入胜，这表明了一种抽象性质，与当时的当代倾向产生了共鸣。
Amadeo de Souza-Cardoso经常与他们的现代主义同事有关，例如“ Orpheu群体”团体的艺术家，试图与已建立的人打破。 “ Viola BomMénage”“交付”中形式和颜色强度的探索成为艺术自由的歌曲，并体现了创新精神的体现，占据了20世纪初的艺术环境。在这项工作中尤其值得注意的是，将颜色用作颜色作为一种综合元素，不仅引起了视觉和情感和感官体验。
可以将这张照片与其他当代艺术家的作品进行比较，他们探索了后印象派和野蛮主义，例如Henri Matisse和AndréDerain，他们的大胆的色彩组合和液体形状与Souza-Cardoso的视野产生了共鸣。然而，他的方法的独特性植根于他的葡萄牙身份，在现代艺术全景中成为了独特的位置。
总之，“ Viola BomMénage交付”不仅代表了现代主义的杰作，而且代表了Amadeo de Souza-Cardoso的艺术之旅的证词。他融合情感，视觉节奏和深刻探索感的能力使他成为许多技术和方法的先驱，这些技术和方法都会在当代艺术中绽放。从本质上讲，这幅画是对创造的时刻的反映，是传统与现代性之间的情感对话，它继续在当前的观众中引起共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。