描述
1865年，詹姆斯·麦克尼尔·惠斯勒（James McNeill Whistler）向世界展示了它的“欧洲暮色，特鲁维尔（Truville）”，这项作品封装了新生印象主义的本质，在这一运动达到繁荣之前。惠斯勒（Whistler）是一位在欧洲度过的大部分时间的美国艺术家，是探索性使用色彩和氛围的先驱，这在这幅画中可以唤起宁静而evaneven的暮光之城。
这项工作的组成显然很简单，揭示了惠斯勒精湛的捕捉短暂时刻的静止和情感的能力。统治画布是天堂的巨大，蛋白石的色调逐渐逐渐逐渐向地平线褪色。这张用柔软和浅色的刷子绘制的天空在蓝色，粉红色和白色之间变化，几乎是梦幻般的颜色合并，被称为惠斯勒艺术的独特特征之一。同样清醒的大海以精确和美味的形式反映出天空的那些音调，有助于平静和反思的气氛。
在前景中，尽管在剪影中观察到了简单且模糊地描绘的人物，但看起来像是用快速但精确的笔触绘制的路径。这表明了角色的本质，而无需介绍明确的细节，使观众可以自由解释和与场景亲自建立联系。这些人物，也许是特鲁维尔的游客或居民，自然插入了风景如画的环境中，几乎被景观的广阔和宁静所稀释。
惠斯勒（Whistler）在比喻和摘要之间取得了几乎完美的平衡，部分原因是他对艺术理论的倾向强调了谐波色彩和简单性的重要性。这些原则在特鲁维尔的欧洲蛋白石的暮光中显而易见，该细节是大气和音调凝聚力的次要的。
有意使用颜色是工作中的另一个关键方面。惠斯勒（Whistler）偏离了九十世纪中叶的重型调色板和现实主义的零售商，并以音调进入了更加微妙和激动的游戏。颜色混合和波动的方式表明了一种充满暮光之光的气氛，并充满了一系列颜色，使人想起了蛋白石的珍贵石头。这种色彩的典故不是偶然的。这是惠斯勒对亚洲美学的兴趣以及日常生活中崇高的概念的直接表现。
重要的是要将这项作品放在惠斯勒在特鲁维尔（Truville）的经历，特鲁维尔（Truville）是法国诺曼底的沿海小镇，以当时许多艺术家的灵感来源而闻名。这个飞地为惠斯勒提供了实验光和色彩的理想场景，这是其艺术方法中的两个核心元素。 “ Truville的暮光之城”不仅反映了特定的场景，而且还封装了一种氛围，在黄昏之前的那一刻，一种平静而短暂的美丽感。
绘画是惠斯勒（Whistler）才华的雄辩样本及其从仅仅视觉记录的角度观察和代表现实的能力。惠斯勒（Whistler）专注于捕捉气氛和颜色，因此为未来的艺术运动感到了基础，再次证明了艺术的真正复杂性是隐藏的。
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