描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术的巨像之一，以其通过色彩和形状注入生活和情感的能力而闻名。其生产中特别重要的工作是“ Trivaux Pond”（1917年），这是一种充满活力的自然表现，乍一看似乎很简单，但在检查更多注意力时会揭示一个深度和精通。
“ Trivaux Pond”反映了其创建的时代，Matisse的过渡和实验时间，Matisse在最初的野蛮戒律之后探索了新的表达形式。这幅画的尺寸为48x60，显示了Trivaux中的一个池塘，这是一种自然环境，可以在动荡的时期充当宁静的避难所。
作品的组成是马蒂斯在不采取超现实主义而捕获自然本质的能力的证词。使用大胆定义的区域，Matisse获得了似乎几乎是音乐的和谐。调色板以蓝色，绿色和棕色的色调部署，引起了水和周围植被的宁静。马蒂斯（Matisse）广泛而有意的笔触表明他的技术成熟，其中每个笔触都在色彩交响曲中充当共鸣。
人物或动物人物的缺乏在构图中脱颖而出，专门集中在景观上。这种方法使观众可以将自己完全沉浸在现场，并考虑池塘中反映的静止。好像马蒂斯（Matisse）邀请那些观察这幅画停下呼吸的人，在自然的沉思中找到和平的时刻。
无法注意到的一个方面是使用线条和形状。 Matisse将景观的要素减少到其最基本的形式，在抽象和表示之间取得了平衡。池塘周围的植被未详细描述；相反，它是通过和谐相互作用的色块提出的。这种风格不仅预期了随后的抽象运动，而且还展示了马蒂斯对现代艺术演变的影响。
尽管它显然很简单，但“ Trivaux Pond”仍需要更加细心的外观才能发现其复杂性。空间的处理，颜色的相互作用以及音调过渡的微妙之处，揭示了深度和复杂的意义，可以强调Matisse的天才。
从比较的角度来看，“ Trivaux Pond”与其他Matisse共享了同一时期的风格相似性，例如“钢琴课”和“打开窗口”。这些作品表明了马蒂斯（Matisse）对浅色和色彩的迷恋，以及他将日常场景转变为视觉感知深入探索的能力。
Henri Matisse通过“ Trivaux Pond”，不仅为我们提供了他内心世界和他的艺术演变的窗口，而且还邀请我们冥想自然的简单而宁静的美丽。在这项工作中，马蒂斯（Matisse）取得了微妙而动人的平衡，继续引起观众的共鸣，使我们想起了艺术能力捕捉和传达生活本质的持久能力。