描述
彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens）的“风暴景观”（Storm Landscape）创建于1625年，是丰富的巴洛克式传统的一部分，这一时期以视觉戏剧性和情感性为特征。鲁本斯（Rubens）是他那个时代最有影响力的画家之一，它设法捕捉到这片自然的场景，尽管他缺乏明确的人物，但通过自然力量唤起了强大的叙事。这项工作在充满云层的天空下展示了动荡的景观，渗透到迫在眉睫的风暴中。
从构图的角度来看，图片的结构是指引导观众凝视底部的灯光和阴影的底部。云层中有各种灰色和深蓝色的阴影，在几乎有形的动作中旋转，表明风暴的迫在眉睫，威胁要释放其愤怒。光的使用是精湛的；鲁本斯不仅与雨伞照亮的区域进行了对比，而且还产生了将近三维的效果，从而为现场带来了深度。
颜色在这项工作中起着基本作用。鲁本斯（Rubens）应用了一个细微的调色板，该调色板在云层的深色音调和基础景观的最鲜艳色彩之间振荡。风暴阴影之间出现的绿色区域提供了充满活力的对比，强调了景观的活力，而黑暗的天空则暗示了戏剧和绝望的氛围。这种颜色的对比不仅呈现出景观的美丽，而且还可以反映自然本身的二元性：它具有美丽而恐怖的能力。
除了技术方面外，有趣的是考虑鲁本斯（Rubens）如何以其作品捕捉人类人物的能力而闻名，还知道如何在没有角色直接干预的情况下捕获景观的本质。但是，运动的感觉和这个暴风雨景观背后的故事的可能性使观众想象可能发生的事情，这是鲁本斯的叙事风格的独特印章。
虽然“暴风雨景观”可能不像他的神话或肖像杰作那样众所周知，但他升起了他作为艺术家多功能性的证词。在这项工作中，鲁本斯（Rubens）实现了情感和技术的融合，使人想起了巴洛克式景观的其他当代作品，那里的大自然经常被用作人类状况的镜子。
这项工作可以被视为后来出现的浪漫主义的先驱，在这种情况下，对自然及其力量的欣赏成为核心问题。鲁本斯设法引起对自然的不安和钦佩的感觉，可以预见卡斯帕·戴维·弗里德里希（Caspar David Friedrich）等艺术家，他们还将探索景观的动荡一面。
1625年的“ tormentoso景观”不仅是鲁本斯的技术精通的展示，而且是超越时间的情感和视觉对话，为观众提供了朝着伟大和无情的自然力量以及在她面前的脆弱性的窗口。通过这项工作，鲁本斯继续强调其作为巴洛克式老师的地位，而且还是作为视觉叙事的主要组成部分代表景观的先驱。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。