描述
Tolochenaz战役-1916，是瑞士画家爱丽丝·贝利（Alice Bailly）的精湛作品，是艺术家将未来主义动态运动与仙女般的表达性色彩合并的能力生动的证词。贝利（Bailly）于1872年出生于日内瓦（Geneva），从根本上是自动 - 迪达克（Auto-Didacta），在她的整个职业生涯中都冒险以几种艺术形式出现，她的作品经常说明了在20世纪初期占主导地位的前卫电流的综合。
观察“ Tolochenaz之战-1916”可以看到非凡的构图财富。绘画是颜色和形状的交响曲，立即引起观众的注意。刷子的明显和充满活力的用法在作品中产生了一种恒定而充满活力的运动，不仅表明了战斗概念中隐含的暴力，而且还暗示了当时的情感激动。所使用的阴影从深蓝色到Ocher和红色，营造出一种强烈的氛围，与Fauvista调色板的传统和谐形成鲜明对比。
选择“ Tolochenaz之战”这个名字可以解释为拜伊的故意行为，虽然没有象征性的性质，但在现场灌输了一种历史叙事，因为没有在Tolochene中进行真正的战斗的记录。这个标题表明，而不是身体上的对抗，而是内部或抽象的斗争，这是由多个底纹的数字和脱落形状增强的，这些形状似乎在构图的雾中出现并消失。这些数字几乎光谱传递了紧迫感和内部冲突感。
油漆的结构由对角线和弯曲线主导，这不仅扩大了运动感，而且还会产生催眠的视觉节奏。这种动态揭示了未来主义对拜利作品的影响，使图片代表中的时间和空间之间的边界模糊了。充满活力和对比色的颜色也反映了野蛮主义的影响，这种风格在整个职业生涯中都以技巧探索的风格。
爱丽丝·贝利（Alice Bailly）脱颖而出，因为她能够通过创新和进步的技巧来解释和表达普遍的人类情感。 “ Tolochenaz之战-1916”不仅强调了其出色的技术执行，而且还因为它有能力让观众参与有关冲突本质和人类状况的深入对话。贝利（Bailly）也经历了拼贴技术并开发了一系列羊毛绘画，并没有将自己限制在一种表达形式上，而是探索了一系列丰富了他艺术演讲的媒体。
最后，尽管“ Tolochenaz之战-1916”可能不是拜利最著名的作品之一，但完美地包含了致力于实验和对传统艺术范围的持续挑战的艺术家的本质。在这篇文章中，贝利设法以情感上的清晰度和技术技能来传达其关注和世界观，这些技巧继续在当代观众中引起共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。