描述
威廉·阿多夫·布格罗（William-Adolphe Bouguereau）是19世纪的杰出画家，也是法国学术主义的主要代表，他在他的作品《 Pastora》（1888年）中为我们提供了充满活力而迷人的乡村美景和人类内在联系的肖像。这幅画象征着他的风格，显示了对人类人物管理和使用颜色的技术掌握的技术掌握，这些元素构成了他职业生涯中独特的印章。
这项工作的核心人物是一个年轻的牧羊人，她的宁静手势和忧郁的感觉在内省的时刻贪婪。您看到一件白色的上衣和一条柔软的蓝色裙子，与黑发形成鲜明对比，自由地落在肩膀上。白色的使用不仅突出了其纯度，而且同时突出了它的青春。这是牧民女性的浪漫理想的象征，这是当时浪漫和学术绘画中的原型。该女人的手臂握着一只羔羊，她的身体温暖，不仅暗示着护理和感情的关系，而且还暗示了自然与人类之间的共生，这在布格罗（Bouguereau）的作品中反复出现。
该构图以其平衡与和谐而着称。牧羊人略微在平面的左侧，这产生了一种动态性，该动态使目光流向她的身材，然后转向宁静，几乎乌托邦景观展开的背景。自然环境的美味佳肴表现出了令人印象深刻的现实主义，体现在植物区系的代表和抚摸形式的光的微妙之处，形成了温暖而舒适的氛围。从这个意义上讲，布格罗不仅捕捉了他的模型的本质，而且还为一个似乎渴望过的田园生活的美丽和美丽的世界呼吸了生命。
颜色在这项工作中的情绪唤起中起着至关重要的作用。调色板主要柔软，柔和的音调具有宁静和温暖的感觉。裙子的蓝色与上衣的目标之间的对比强调了年轻女子的皮肤的发光度，这种皮肤以微妙的现实主义闪耀，这种特征定义了Bouguereau的风格。其派系的渲染是彻底的，对细节的细致关注，这些细节从其皮肤的质地到其面部表情的本质，既传递了纯真和智慧。
在一个进步和工业化开始改变欧洲农村景观的时代，“ Pastora”也是她时代社会文化关注的一种体现。通过这项工作，Bouguereau似乎呼吁对牧师生活的欣赏，这是许多人认为有灭绝风险的理想。这种理想化的风格不仅可以为农村生活致敬，而且还促进了人们对与自然联系的意义的更深入的思考。
William-Adolphe Bouguereau以她对美和技术的关注而闻名，他以“ Pastora”的身份取得了成就，创造了超越时间的作品，邀请观众不仅要考虑年轻的牧师的身材，还要思考纯洁的纯度生命和人类与自然世界建立联系的需求。技术掌握和唤起深刻情绪的能力使这项工作成为学术主义的范式例子，并扩大了对布格罗的才华的持久证词。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。