描述
HugóScheiber撰写的“ÖnarcképSzivarral”作品，除了是艺术家的内省肖像外，还作为画家的特殊风格的证词，他取消了传统学术主义的特殊风格，并冒险探索主观性。在这幅画中，作者描绘了一种邀请人们沉思的表达，该雪茄似乎象征着反思和内省时刻的停顿。 Scheiber位于绘画中的方式，与启动观众的深层外观相关联，表明了信心和脆弱性，这是一种复杂的游戏，可以通过其面部表情表现出来。
该构图揭示了一个密集的气氛，可怕的和深色的范围占主导地位，强调了当下的引力。棕色和ocher的细微差别与较深的色调交织在一起，导致背景几乎溶解，而肖像则获得了更高的存在。这种颜色技术是Scheiber的特征，使观众可以将注意力集中在画家的脸上，这是精心详细的。注意这些功能，例如标志着体验和时间的微妙皱纹，提供了与作者的亲密感，从而在艺术与观察者之间进行了沉默的对话。
在观察这项工作时，很容易确定表现主义运动的影响，该运动渗透到了20世纪的大部分艺术。曾经是这种现任的HugóScheiber利用他的才华通过他的绘画技术来捕捉内部情感。尽管这不是一部令人心碎的肖像，就像它的某些同时代人“Önarcképszivarral”散发出几乎忧郁的宁静，在其复杂性中被发现。在使用雪茄时也发现了这种宁静，该雪茄作为一个补充反射行为的对象。它不仅是习惯的象征，它似乎代表了艺术家创造性的突破。
Scheiber于1873年出生于匈牙利，他的职业生涯沉浸在现代主义中，并具有后印象主义的元素，并提出了一种绘画技术，向Colorueo和发光碎片的敏感性致敬。他经常与景观和肖像的表现相关联，在这种形象中，他代表光和创新色彩的能力。 “Önarcképszivarral”被竖立为在此运动框架内寻找个人表达的一个出色例子。
对这项工作的分析不仅揭示了Scheiber的技术技能，而且还邀请我们探索绘画中主观性和自我反射的要素。在一个经常引导他在国外的世界中，“Önarképszivarral”使我们想起了自我知识和复杂性的重要性。通过他的肖像，休伯为我们提供了他灵魂的窗口，揭示了他的艺术和人性，尽管时间流逝，但仍保持了其有效性和情感共鸣。
总而言之，“Önarképszivarral”不仅仅是肖像。这是对身份，内省和艺术本身的反映，将其引导到存在和感知的冥想中。这项工作不仅在Scheiber的轨迹上脱颖而出，而且是艺术家寻求新方法来表达先天和情感的时代的重要代表。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。