描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术的巨人，以其通过大胆的线条和鲜艳的色彩捕捉女性形式的本质而闻名。在1924年的“坐着的odalisque，左膝盖弯曲，装饰背景和棋盘”的作品中，这种能力掌握了。这幅画的尺寸为42x60厘米，是其成熟阶段的证词，艺术家探索并完善了他对Odaliscas主题的关注。
在这件作品中，马蒂斯（Matisse）代表一个坐在折叠左膝盖的女人，这个位置使该人物具有放松的感性。 Odalisca穿着异国情调和丰富多彩的衣服，反映了Matisse对东方迷恋的特征，以及他对异国情调的吸引力，这一趋势与他时代的其他画家（例如EugèneDelacroixand Income）分享了这一趋势。但是，马蒂斯（Matisse）确实有所不同，就是他对空间和颜色的处理。
图背后的观赏基金和国际象棋板为组成增加了视觉上的复杂性。这些元素不仅是装饰性的场景，而且在绘画的结构和节奏支持中起着至关重要的作用。特别是，象棋板模式充当了几何对立点，平衡了odalisca的弯曲线，建立了有机和结构之间的视觉对话。
颜色的使用是这项工作的另一个最出色的功能。马蒂斯使用丰富而多样的调色板，其中包括充满活力的红色，深蓝色和金色的色调。这些颜色不仅吸引了观众的注意，而且还引起了绘画的一般氛围，唤起了一个奢华和神秘的世界，显然忽略了当代观众。扁平色的饱和度和相互关系产生了深度和三个维度的感觉，这违反了传统观点的惯例。
odalisca的中心人物不仅取决于其线条和颜色，而且还取决于其表现力。女人和轻松的姿势的沉思表情暗示了一瞬间的内省或遥远的梦想。这种情感上的包含是马蒂斯作品的独特印章，他通过他的odalisks不仅探索了身体的美丽，而且还探索了人类的最深方面和他的情感经历。
简而言之，“坐着的Odalisque，左膝盖弯曲，装饰性背景和棋盘”是一项杰出的作品，它巧妙地封装了亨利·马蒂斯（Henri Matisse）在1920年代的风格和艺术关注点。对图形空间的探索是在现代艺术规范中加强这幅画的重要性的元素。这项工作不仅是对女性人物的颂歌，而且是Matisse将日常变成崇高的精通的证词。