描述
皮埃尔·雷诺阿（Pierre -Auguste Renoir）撰写的“尼尼·洛佩兹（NiniLópez）-1876”作品刻在法国印象主义的丰富传统中，这是艺术家在19世纪艺术的背景下帮助定义的。这幅画不仅是无可争议的更新才能的证词，而且还捕捉了其风格的特殊性，它在其所有作品中产生了共鸣：庆祝日常生活和青年人的美。在这项工作中，雷诺阿（Renoir）在宁静的时刻呈现出其模型，并以优雅和自然的态度摆姿势。中心人物是一个年轻女子，被称为尼尼·洛佩兹（NiniLópez），她将青年的新鲜度和活力化，使雷诺阿（Renoir）和她的同时代人如此吸引人。
该组成的特征是对角线方法，该方法将观众的凝视从左上边缘引导到中心的尼尼（Nini）形象，从而引起人们的注意和放松的姿势。艺术家将年轻女子包裹在亲密的气氛中，这是通过使用柔软和温暖的色彩来加强的。皮肤的音调非常明亮，而背景则具有柔软细微差别的风景，引起了一种平静的态度。这种颜色处理对于雷诺阿的作品至关重要，他以捕获光及其对颜色感知影响的能力而闻名。
尼尼（Nini）穿着短而简单的连衣裙，饰有头发上的缎带，突出了年轻的年轻人，散发出一种自然的美感。绘画中这个人物的存在不仅限于个人肖像，而且暗示了与艺术中女性气质的庆祝活动更广泛的联系。雷诺阿（Renoir）以他对女性人物的兴趣而闻名，他的作品中反复出现了主题，在该主题中，他永久化了理想的视野，同时又接近了当时的妇女的现实。在这里，尼尼（Nini）成为巴黎现代性的象征，反映了妇女开始声称自己在世界上的身份和地位的社会的变化。
松散和流体笔触的技术是这项工作中观察到的另一个独特特征。雷诺阿（Renoir）使用这些笔触来配置图形和环境，这为绘画增添了几乎生活的质量。雷诺阿没有准确地描绘轮廓，而是通过颜色的相互作用提出形状和纹理。这项技术是印象派的基本特征，它从学术传统转向了现实的更直接和情感上的表现。
“尼尼·洛佩兹（NiniLópez）-1876”的作品位于雷诺阿（Renoir）职业生涯的关键阶段，他在-1870年代中期开始巩固他的个人风格。绘画不仅反映了其技术精通，还反映了其在脱节和宁静的时刻捕捉模型本质的愿望。尽管就主题规模或野心而言，这不是一项巨大的作品，但它的魅力依赖于它的简单性和唤起年轻人的短暂时刻的能力。从这个意义上讲，我们可以将“NiniLópez”视为印象派复杂性的缩影，不仅庆祝艺术的艺术，而且还以其最充满活力和最短暂的状态生活。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。