描述
克劳德·莫奈（Claude Monet）在1920年绘制的《印象主义的基本原理》和《艺术家与艺术家与曾经在整个作品》中曾经是他作品的本质的紧密联系的作品中的作品《 Neenufares》（右半）。职业。这幅画是在莫奈一生中的后期，当时他的艺术视野得到了很大的改进，通过其水上景观使观众几乎带来了几乎空灵的体验。
“水救生（右半）”的组成的特征是其几乎抽象的表示方法。莫奈没有清晰的地平线或定义的叙述，就利用画布的空间将观察者带到水和光的世界中，水百合和表面反射会产生颜色和形状的交响曲。绿色，蓝色和粉红色的音调主导着作品，营造出宁静和宁静的气氛。水的排列显然是随机的，但显示了自然的生命周期，这反映了莫奈与他在吉维尼的花园之间的可爱关系，在那里他不断地探索光的变化以及站点对水的影响。
在此期间，莫奈（Monet）在彩色探索中发现了灵感，“水（右半）”在绘画疗法中表现出来，唤起了景观的发光振动。构成水表面的松散和手势笔触传递了运动和流动感，这是莫奈风格的独特特征。在这里，光线的转化方式没有给予精确的描述或人物的突出，而是创造了独特的感官体验，邀请公众迷失方向的细微差别，并庆祝工作的质地。
重要的是要注意，这幅画是比莫奈（Monet）更广泛的系列的一部分，以捕捉其水生环境的本质，对他而言，这既是沉思的地方，也是研究对象。将作品分成一半的选择表明了一种构图创新的形式，对传统景观场景概念的拒绝以及一种预示着更现代艺术风格的方法，观众的感知和情感体验成为艺术创造的核心。
“ Neenufares（右半）”中没有字符；但是，它的缺席为观众提供了一个成为主角的空间，参与了与大自然的个人和深入对话。这项工作反映了莫奈对感知和视觉体验的主观性的兴趣，这一问题在后来的几十年中会引起现代艺术的共鸣。
在他的后期，莫奈（Monet）经历了光和颜色的影响，并几乎具有精神强度。 “ nenufares（右半）”既反映了其关注点，又反映了其遗产。画布同时宁静而复杂，引起了深刻的沉思，揭示了一项不仅捕捉到自然界的时刻的作品的细微差别，而且还提供了对生活本身的冥想。这项工作被竖立为莫奈精通的证词，其明显的简单性掩盖了一个充满解释和情感的世界。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片复制服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。