描述
克劳德·莫奈（Claude Monet）的“树冠下的午餐”（1883年）是艺术家在整个职业生涯中培养的印象派风格的出色例子。在这项工作中，莫奈（Monet）捕捉了自然界中令人愉悦的时刻，在那里，角色及其周围环境之间的互动几乎是诗意的。这项工作不仅反映了莫奈的技术掌握，还反映了其在似乎还活着的作品中探索光度和色彩的特殊能力。
在油漆的前景中，您可以看到一张桌子的非正式处置，周围是似乎享用户外午餐的人。该组合物建立在形成桌子的中央轴周围，该桌子位于茂密和新鲜叶子的树冠下。这个顶篷延伸到角色，不仅提供阴影，而且还充当自然框架，可以过滤阳光，突出了用餐者的身材和衣服，以阴影和灯光的舞蹈。空间的这种使用是莫奈方法的特征，他们经常以重新定义观众感知的方式使用环境。
调色板丰富而多样。它们以绿色和黄色为主，与蓝色和白色的触摸相互交织在一起，唤起了一个夏天，新鲜而充满活力的气氛。莫奈（Monet）表现出了他的精通，以捕捉他作品中光线的细微差别。从冠层叶到桌子的物体，在表面上反射光的方式揭示了其对日光变化的关注以及将这种视觉体验转化为画布的愿望。
至于角色，尽管他们没有用特定的名字来识别他们，但他们的立场和表情背叛了舒适和愉悦的叙述。这些数字以宽松的方式表示，并带有松动的笔触传递运动和自发性。这种方法强调了短暂的时刻的等离子体，并强调了莫奈对捕捉当下本质的兴趣。
这项工作还反映了莫奈在1880年代的时期，这是他关于光和颜色的想法在不断发展的时期。通常，它与该点有关，尽管在“树冠下的午餐”中，其技术在根本上是印象派的，使用更长的流畅笔触，这使其可以捕捉到天气和一天的感觉。
此外，重要的是要强调，莫奈（Monet）以及他的同时代人，例如皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）和卡米尔·皮萨罗（Camille Pissarro），正在寻找新的表达形式，这些表达形式将与当时的学术大会不同。他的作品，包括“树冠下的午餐”，专注于现代生活和日常生活的美丽，成为当时社会的反映，户外会议和生活的乐趣经常出现。
总之，“树冠下的午餐”不仅仅是午餐的简单代表。这是对光，自然和人类互动的庆祝。莫奈（Monet）通过它的非凡能力来描绘当下的气氛，继续成为印象派的偶像，他邀请观众将自己沉浸在生活中的短暂美感中。这幅画不仅是其艺术天才的证词，而且是现代绘画演变中的里程碑，展示了色彩和光的力量表达人类的经验。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。