描述
克劳德·莫奈（Claude Monet）绘制的作品“ port-Villez的风景”于1885年绘制，是印象派老师在整个职业生涯中取得的光明和色彩领域的令人印象深刻的例子。这幅画唤起了农村景观的宁静，捕捉了莫奈总是努力使永生的自然时刻的短暂本质。在其中，您可以看到一个绿色而充满活力的景观，在这里，使用宽松的笔触（印象派主义的特征）为构图带来了微妙的动作，就像场景还活着和呼吸一样。
该组成是围绕着一条河流过景观的河流的突出存在，围绕着茂密的植被覆盖的丘陵。莫奈（Monet）使用各种绿色调色板，并与蓝色和黄色的触摸混合，它们传递了环境的光度和新鲜度。这种颜色的选择不仅反映了景观本身，而且还反映了莫奈（Monet）作品中反复出现的主题。由于其短而互动的笔触技术，气氛明亮而充满活力，从而产生了质地和深度的感觉。
在这种郁郁葱葱的性质中，人物几乎难以捉摸。实际上，在远处出现的画布上几乎没有区分小数字，记住了人与环境之间的关系。这些数字的包含虽然微妙，但表明该领域的生活日常生活以及人类在景观中的作用，尽管后者主要脱颖而出。
莫奈（Monet）在“波特 - 维尔维斯（Port-Villez）景观”中的风格对其在诺曼底的居住以及与法国北部的联系有了明显的影响。莫奈一生都致力于探索光和氛围的变化，这项工作也不例外。通过关注自然光的捕捉和当地地理的代表，莫奈提供了一个崇高的例子，说明了印象派如何不仅试图代表现实，而且还唤起了在特定的地方和时间的感觉。
有趣的是，通常以其绘画系列而闻名的莫奈（Monet），例如Nennuals和Ruan大教堂，他也以极大的敏感性接近了独特的景观。他的风格在巩固他的风格，他的作品开始与学术传统主义保持距离，以寻求言论自由和对自然世界的个人解释。
因此，“波特维尔斯港的景观”不仅成为克劳德·莫奈（Claude Monet）才华的证词，而且也成为对大自然短暂美的庆祝。这提醒着景观力量作为灵感的来源和艺术能力不仅捕捉事物的出现，还可以捕捉观察世界的主观体验。这项工作邀请观众沉浸在环境的宁静中，感受光的温暖，并考虑到人与景观之间的和谐。在每一行中，瞬间都封装了，尽管转瞬即逝，但对自然与人类感知之间的相互作用的永恒真理产生了共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片复制服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。