Escalier耐心的耐心

耐心的肖像是Escalier的著作 - 印象派画家Vincent Van Gogh，创作于1888年。这张肖像特别有趣，因为Van Gogh在他在法国南部的Arles逗留期间将他描绘了，这一时期被认为是其中之一他的职业生涯中最有生产力和重要性。

耐心Escalier是一位牧师和前农民，他在阿尔斯（Arles）期间成为梵高（Van Gogh）的榜样。 Escalier作为肖像的主题的选举反映了艺术家对代表当时普通百姓的兴趣。梵高认为，诸如escalier之类的农民和工人体现了辛勤工作的贵族和尊严，并希望在他们的绘画中捕捉这种本质。

梵高在《埃斯卡利尔耐心的肖像》中使用了大胆而富有表现力的笔触，以及充满活力的调色板，这是他帖子印象派风格的特征。明亮的黄色背景与Escalier的脸和晒黑的手形成鲜明对比，这突出了他作为手动工作者的经历和生活。

此外，Escalier在肖像中携带的蓝色外套是梵高的故意元素，与我最欣赏的艺术家之一让·弗兰索瓦·米勒（Jean-FrançoisMillet）与Jean-FrançoisMillet的“农民肖像”形成对比。这一决定表明，小米对梵高的作品的影响以及他对将自己的艺术与法国绘画传统联系起来的兴趣。

文森特·范·高（Vincent Van Gogh）在阿尔斯（Arles）逗留期间，受到大自然和围绕他的乡村景观的深刻启发。这种环境为他的绘画提供了很多材料，例如农民，例如埃斯卡塞的耐心和乡村的日常生活场景。在此期间，梵高还具有浅色和色彩，他的调色板变得越来越明亮。

关于“ Escalier耐心的肖像”中使用的技术，梵高将油漆浓稠而充满活力，被称为“ Imposto”。这项技术在绘画的表面上创造了出色的纹理，这为肖像增添了深度和三个维度的感觉。简短而快速的笔触，以及Imposto的质地，使肖像看起来非常活跃和充满活力，并让观众欣赏Gogh Van在他的作品中的努力和情感。

有趣的是，梵高创造了两个版本的耐心耐心。在构图和调色板方面，这两个版本都非常相似，但是在某些细节和油漆的应用方面有所不同。第一个版本于1888年8月制作，目前在加利福尼亚州帕萨迪纳的诺顿西蒙博物馆（Norton Simon Museum），而一个月后举行的第二版是Niarchos家族的私人收藏。

这两个版本说明了Gogh对他的工作中实验和演变的重要性，始终寻求提高和改善他选择的主题的技术和代表。