描述
克里斯托弗·伍德（Christopher Wood）的巴尔特（Christopher Wood）题为“迪亚吉列夫（Diaghilev） - 罗密欧（Romeo）和朱丽叶（Julieta）”的帆布被视为绘画和戏剧风景之间的一次有趣的相遇。这项工作于1925年进行，捕捉了与著名的芭蕾舞商人谢尔盖·迪亚吉列夫（Sergei Diaghilev）的多产和创造性合作的本质，该芭蕾舞团以其创新的俄罗斯芭蕾舞而闻名。
乍一看，鲜艳的色彩和伍德作品的视觉繁荣立即将我们带到戏剧和舞蹈世界，在那里艺术之间的局限性变得模糊。场景代表了戏剧建筑，其支柱和结构引起了更新和风格的重生。伍德的作品表现出对形状和颜色的偏爱，似乎可以充满透视和空间，这表明了真实而梦幻般的氛围，这是迪亚吉列夫（Diaghilev）作品的特征性二元性。
在颜色方面，大胆的红色，蓝色和绿色饱和色调突出地突出。这些颜色不仅定义了建筑元素，而且还会有助于运动和情感的一般感觉，对于注定是舞蹈背景的作品的至关重要的品质。伍德的色彩选择也可能受到他对野蛮主义的兴趣的影响，这是他以其激进色彩方法而闻名的运动，尽管克里斯托弗·伍德不能完全以这种风格分类。
该设计显示了维罗纳（Verona）的一条街道，即罗密欧（Romeo）和朱丽叶（Julieta）的永恒悲剧发生的城市，但伍德（Wood）选择了更抽象和现代的解释，而不是现实的代表。线条从传统的角度偏离，并以一种暗示莎士比亚作品的动态芭蕾舞能量和情感强度的方式扭曲。这种木材创造戏剧场景的能力，可以增强舞者的戏剧性叙事和表现力，这是他们最持久的遗产之一。
值得注意的是，绘画中没有字符，可以将其解释为故意的决定，以使风景秀丽的环境突出其自己的视觉和概念性优点。人物的缺乏使观众专注于组成和令人印象深刻的空间和颜色。
克里斯托弗·伍德（Christopher Wood）是一位英国艺术家，他在1920年代搬到欧洲阿瓦特 - 加德（Garant -Garde）的圈子中，以与帕勃罗·毕加索（Pablo Picasso）和让·科特（Jean Cocteau）等艺术家的友谊而闻名。他的作品以不断寻找新的视觉语言和多种影响的标志，从后印象主义到原始主义。伍德在Diaghilev芭蕾舞团的风景中的作品不仅扩大了自己的艺术曲目，而且还为戏剧和舞蹈世界贡献了新鲜而创新的视角。
这种“罗密欧与朱丽叶”的特定风景完美地封装了实验和协作的精神，这是迪亚吉列夫俄罗斯芭蕾舞团的独特印章。简而言之，“ Diaghilev -Romeo和Julieta -1925 -1925”的“场景图”是克里斯托弗·伍德独特才华的充满活力，充满活力的证词，以及艺术与表演交叉点的黄金时代。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。