描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术最具影响力的人物之一，邀请我们通过1918年的画作“布莱·卡格尼斯·冠军”（Blé -Cagnes Champs）将自己沉浸在他对世界的愿景中。这项尺寸为48x39厘米的作品不仅捕捉到了48x39厘米的本质法国农村景观，也是艺术家通过色彩和形状转化现实的能力。
乍一看，“布莱·卡格尼斯冠军”在法国南部一个小型可爱的小镇卡格尼斯地区展示了一个小麦田。马蒂斯（Matisse）展示了一个景观，尽管他的本性宁静，但充满了视觉强度，邀请观众探索画布的每个角落。该构图主要是在一系列重叠的水平平面中构成的，在看似静态的框架内产生了深度和运动的感觉。这项技术记得它在野蛮主义中的形成，在野牛主义中，结构和颜色相互交织以形成增强的现实。
在这项工作中使用颜色的特征是Matissian。小麦的温暖色调与叶子和天空的绿色形成鲜明对比，产生了一个充满活力的调色板，几乎在画布上跳舞。纯色和飞机颜色的选择不仅为场景带来了光彩，而且还突出了马蒂斯在使用不同的绘画样式实验后采用的现代面。没有摄影现实主义的尝试。取而代之的是，Matisse使用颜色传递景观的活力和本质。
这项工作的另一个关键方面是没有人物。这是一个空旷的领域，是对自然美的无声证明，而没有人的干预。但是，这种缺席并不能疏远观众。相反，他给了他自由地想象在那个景观中，感觉到的风轻轻摇晃小麦，听着与鸟儿远离的歌曲。该领域的孤独感使与所代表的性质建立了更亲密和个人的联系。
值得一提的是，1918年标志着第一次世界大战的终结，这是欧洲巨大的激动和变化的时期。这种历史背景为作品增添了深度，也许暗示了对和平的渴望，并恢复了农村生活的简单性和宁静。这项工作可以解释为在冲突后重建的世界中间的视觉喘息。
该主题的选择与马蒂斯（Matisse）的其他作品有关，他对地中海景观的热爱及其对捕捉该地区光和色彩的本质的兴趣被认为是可以的。同样，在诸如“巴黎圣母院视图”或“ Collioure中的“打开”窗口之类的作品中，马蒂斯（Matisse）带领观众通过直接影响其环境影响的视觉体验以及其独特的能力，可以通过其风格与众不同。
因此，“Blé -cagnes Champs”是对Matisse Genius的又一次考验，他是一位老师，他每次笔触都教会我们以新的眼睛看着世界，在日常生活中找到了无尽的美和意义来源。这幅画不仅庆祝法国的大自然，而且还庆祝艺术在不确定性时期提供避难和更新的能力。