描述
Odilon Redon的作品“ Brunilda（La Valquiria）”是艺术能力与深层神话和情感交织的能力的令人着迷的证词。这项作品于1911年绘画，体现了绘画中最有趣的象征主义周期之一，在那里，梦想和虚构的合并与现实的合并，创造了几乎神秘的环境。布鲁尼尔达（Brunilda）的中心人物是北欧神话的瓦尔奎里亚人之一，以避免常规分类的方式表示，表明了力量和脆弱性。
雷登经常处理神话和灵性问题，“布鲁尼尔达”也不例外。在构图中，布鲁尼尔达（Brunilda）散发出强大的存在，并以一种神秘的语气包裹着，似乎从同一画布中散发出来。他的身材以强烈的颜色为主，同时反映了平静和湍流的感觉。调色板充满活力，充满红色的色调，唤起了周围历史上固有的激情和暴力。蓝色和绿色的触摸提供了一个额外的维度，这表明了一个景观，其中布鲁尼尔达（Brunilda）的身影同时根深蒂固并浮动，就好像它们处于过渡或转化状态一样。
瓦尔奎里亚（Valquiria）的负责人装饰着一个强大的王冠，突出了他的贵族和他作为战士的角色。然而，她的脸表现出一种沉思的宁静，与像她这样的神话人物所期望的残酷性形成鲜明对比。代表性的二元性可以暗示它所面临的内部斗争，这是雷登象征主义的回声，通常揭示了人类灵魂及其困境的深度。
在构图方面，雷登使用了一个抽象基金来构图并突出显示布鲁尼尔达。环境的抽象产生了隔离效果，几乎就好像瓦尔奎里亚（Valquiria）处于尘世和超自然世界之间的repter斑中一样。同样，以使用蛋糕的使用和细节的精度为特征的恢复技术转化为视觉纹理，使观众对画布进行了更深入的探索。
在雷登（Redon）脱颖而出的象征主义的传统中，“布鲁尼尔达（Brunilda）”与当代人（例如古斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau）或保罗·高格因（Paul Gauguin）等同时代的作品保持一致，后者也经历了神话和心理学。像同龄人一样，雷登设法超越了单纯的代表，进入情感唤起领域。布鲁尼尔达（Brunilda）的形象不仅引起了人们在神话中的作用，而且引起了人们在更广泛的背景下代表的作用：神与人，尘世和空灵之间的对抗。
在雷登（Redon）职业生涯的背景下，“布鲁尼尔达（La Valquiria）”脱颖而出，是一项综合他对灵性，梦想和个人象征主义的利益的作品。它是其美学和情感进化的明显样本，尽管它似乎比以前的某些作品更疯狂，但充满了静止的张力，许多感觉会融合，使观众可以潜入平行的宇宙中这引起了内省和与崇高的联系。通过这个画布，奥迪隆·雷登（Odilon Redon）不仅尊重传奇人物，而且还反映了人类状况及其对意义的永久搜索。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。