描述
保罗·塞赞（PaulCézanne）于1880年制作的“巴卡纳尔（Bachanal）绘画，爱之战”代表了彩色探索，形状和构图的重要例子，这些探索，形状和构图是邮报的作品 - 印象派老师的作品。在这项工作中，塞尚（Cézanne）进入了爱情及其战斗的主题，以独特的风格唤起了一种运动和能量感，邀请观众考虑人类情感的复杂性。
作品的组成是充满活力的。塞尚使用了一种结构，在该结构中，可以在所代表的元素之间感知巨大的相互作用，从而重叠，以便他们暗示活动的旋风。在中心，人物在裸露的海洋中交织在一起，拥抱和战斗，这既象征着热情和爱情固有的冲突。尸体以姿势和手势的交响曲来组织，这些交响曲既传递欢乐和情感上的动荡，又唤起了一个bachanal的想法，其中愉悦和放荡。
在这项工作中使用颜色是惊人的。塞尚（Cézanne）使用了一个丰富而小的调色板，带有主要温暖的音调，与一些冷更快，更快地关闭元素形成鲜明对比。颜色的相互作用强调了人物的情绪；红色的音调引起了激情，而在某些地区的绿色和蓝色绿色则产生了舒缓的效果，这表明欲望与宁静之间存在张力。这种双重性对于了解工作所代表的冲突至关重要。
画中的角色几乎具有神话般的光环。尽管它们无法以具体的方式识别，但它们的性格和物理特征反映了古典雕塑和文艺复兴时期绘画的影响，这强调了塞尚与西方艺术传统的联系。这些人物虽然不是经典的希腊神，但却利用裸露作为探索人类脆弱性的一种手段，表明爱本质上可以是礼物，也可以是一场斗争。
“巴卡纳尔。爱之战”的一个有趣方面是塞尚的技术如何挑战传统观点的惯例。当选择一种扁平的方法并通过碎片构图时，塞尚（Cézanne）邀请观众从多个视觉角度体验工作。这符合其对现实的看法和本质的思考，这个问题将在其随后的工作中深深地体现出来，并会极大地影响遵循它的艺术家的几代人，包括立体派。
在其艺术进化的背景下，这幅画是在塞尚（Cézanne）的内省时期，尽管他已经开始受到积极的批评，但仍然在一个越来越实验性的艺术界中寻求他独特的声音。 “ Bacanal。爱之战”不仅开放了关于爱与激情的本质的对话，而且还表明了塞尚对观察和制作艺术的方式的承诺，这些方式挑战了先前代表的局限性。
塞赞（Cézanne）试图将情感与结构融合在一起，在人类情感的强度与绘画的形式能力之间建立了桥梁。 “ Bacanal。爱之战”不仅代表了神话事件或享乐的庆祝活动，而且是对爱情体验的动荡而令人着迷的探索。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。