描述
1888年，克劳德·莫奈（Claude Monet）创作的“从斗篷中看到的抗体 - 米斯特拉风”（Mistral Wind），不仅在艺术家的轨迹中，而且是法国印象主义的发展，也被竖立为一项基本作品。在这种海洋景观中，莫奈（Monet）捕捉了米斯特拉风的充满活力的能量，这种能量在地中海强烈吹来，将水的表面和环境的气氛转变为舞蹈和轻型舞蹈。
从乍一看，通过搅动的蓝色海洋延伸到地平线，在距离上揭示了构图。观众的目光是由海浪和风的运动引导的，这是莫奈使用几乎交响曲的颜色的精湛使用。蓝色的音调占主导地位，从最黑暗，最深处到最清晰的空气，呼应了上部位于上部的浅天空。在油漆的中心部分，充满活力的笔触传递了水的运动，而相应的绿色和黄色阴影可提供鲜艳的温暖，这表明通过云层过滤的阳光。
莫奈还花时间代表抗体的海岸，在后台看来。尽管在这个场景中没有明显的人物，但远处的船只的存在表明人类活动在大自然具有突出性的景观中。这些小型船只几乎代表着海洋的威严，为景观增添了比例，并增强了自然空间的巨大概念。
此外，Light的Monet的特征用途反映了其对大气对颜色影响的兴趣，在这项工作中，阴影和光之间的二分法尤其明显。覆盖画布上部的云层是用快速而松散的笔触制成的，这使得直接感觉，好像我们是在实时见证了这一刻一样。这种宽松的风格是印象派的独特特征之一，莫奈通过这些特征捕捉了光线和空气的短暂本质。
在天空与海之间的相互作用中，“从末端看到的抗体 - 米斯特风”的气氛也被认为，边界没有清楚地概述。这一方面引起了印象派对捕获自然的关注，这是一种不断变化的现象。莫奈（Monet）通过其快速而零散的油漆应用，使观众能够在看似短暂的时刻感觉到咸的微风，并听到海洋的喃喃自语。
将这项工作放在莫奈的传记背景下很重要。在19世纪80年代，莫奈（Monet）作为一名艺术家已经大量成熟，他的风格已经发展为一种更抽象的方法，专注于捕捉光和色彩。在诸如NENNUALS或其吉维尼（Giverny）的景观之类的系列中，莫奈（Monet）开始尝试视觉感知，避免了字面的表现，而是赞成对光的更情感和感官的解释。 “从斗篷中看到的抗体 - 米斯特拉风是这种趋势的明显先驱，它将在其随后的作品中巩固。
总之，“从斗篷中看到的抗体 - 米斯特拉风是克劳德·莫奈天才的证词，其捕获运动和光本质的能力以及与自然的深厚联系。当观察这项作品时，不仅要欣赏美丽的景观，而且要瞥见特定时刻的气候现实，这是在崇高的视觉体验中融合的时代的瞬间。莫奈（Monet）通过其快速笔触和充满活力的调色板，邀请观众体验景观的短暂美景，这是一种自然的回声，在印象派传统中深深地引起了共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片复制服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。