描述
由彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens）绘制的1619年的“阿尔伯特·鲁本斯（Albert Rubens）”的作品是艺术家在肖像中的才华以及他以出色的情感和技术深度捕捉主题本质的著名例子。这幅画被认为是他兄弟艾伯特·鲁本斯（Albert Rubens）的肖像，不仅揭示了艺术家在人物的代表方面的能力，而且还揭示了他对巴洛克式的色彩和光线，基本元素的掌握，鲁宾斯（Rubens）到达了这一时期他职业生涯的佼佼者。
乍一看，观众沉浸在鲁本斯对阿尔伯特的脸和衣服上的细节关注中。该作品是动态的，是鲁本斯的风格的典型代表，他通过自然位置和与环境的丰富互动来赋予他的肖像生命。在这里，阿尔伯特·鲁本斯（Albert Rubens）发生在内省时，表达表明权威和脆弱性。其性格上的二元性不仅可以通过捕获外观，还可以捕获其模型的内部复杂性来反映鲁本斯的精通。
它使用的调色板是显着的，融合的温暖和冷色调，可以互补，以营造一种亲密的氛围。光的使用是精湛的；鲁本斯使用了一种chiaroscuro，它突出了衣服的脸部和垂悬的特征，这表明有三个维度吸引了观众。织物的质地特别成功，这表明了艺术家模拟材料丰富的能力，从丝绸的亮度到锦缎的温暖。
鲁本斯（Rubens）以与人物合作的能力而闻名，他介绍了阿尔伯特·鲁本斯（Albert Rubens）穿着典雅的色调的艾伯特·鲁本斯（Albert Rubens），上面装饰着蕾丝脖子，立即引起人们对脸部的关注。这个细节（当时的方式）不仅可以描述个人的特征，而且还将其置于十七世纪的社会和文化背景之内。
这项工作还在鲁本斯生产的更大背景下进行了注册，在此期间，除了将自己投入祭坛和历史绘画外，还开始更彻底地探索肖像，这种类型使他能够与贵族和力量联系起来他的时间。弗拉门戈传统和意大利艺术的影响在作品中是显而易见的，在构图中具有优雅，唤起了蒂蒂安的肖像，但具有更具情感和充满活力的方法，标志着鲁本斯的个人性格。
必须考虑这项工作不仅反映彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens）的技术能力，而且还要反映他与家人的深刻情感联系，以如此关心和关注代表他的兄弟。最终，这张肖像反映了社会在转型中的背景下的复杂性，在这个社会中，家庭关系和社会联系占据了中心地位。
在“阿尔伯特·鲁本斯”中，每个中风和每种颜色似乎都讲述了一个不仅仅是代表性的故事。鲁本斯通过这项工作向我们介绍了他自己的艺术敏感性，以及他通过固定图像超越时间和空间的能力，而固定图像今天继续引起共鸣。这项作品是巴洛克艺术的辉煌的证词，也是鲁本斯教师天才的反映，使其成为其巨大作品中必不可少的作品。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。